"Глиняные горшки и вазы. Коричневый цвет в живописи"
Язык издания: русский
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: "Глиняные горшки и вазы. Коричневый цвет в живописи"
Автор: Ионкин Алексей Сергеевич
Конспект занятия «Глиняные горшки и вазы. Коричневый цвет в живописи». Группа: класс профориентации МБУДО Вяземской ДХШ им. А. Г. Сергеева.Педагог: Ионкин Алексей Сергеевич.Направление: живопись.Материал: гуашь.Тема: изображение простейших предметов быта (горшков и ваз), работа с коричневым цветом и его оттенками.Продолжительность: 1 час 30 минут (90 минут).Количество учащихся: 15 человек.Цели и задачиЦель: сформировать навык изображения бытовых предметов (горшков, ваз) на основе формы шара, освоить приёмы передачи объёма через светотень и научиться создавать разнообразные оттенки коричневого цвета.Задачи:закрепить умение строить объёмную форму на плоскости, опираясь на принцип «шар как основа»;отработать алгоритм усложнения формы: добавление горлышка, вытягивание основания, обозначение переходов объёмов;научить получать предметный коричневый цвет путём смешения родственных оттенков, а не только из готовой краски;освоить варьирование светлоты с помощью белил и глубины — за счёт холодных подмесов (синий, фиолетовый, зелёный);развить наблюдательность: видеть в бытовых предметах простые геометрические формы и их светотеневые отношения.Организация пространства для 15 учащихсяРасставить мольберты или столы в 3 ряда (по 5 мест), чтобы педагог мог свободно подходить к каждому ученику.В центре — наглядный ряд: 3–4 муляжа/фото горшков и ваз разной формы, плюс 1–2 демонстрационных листа с этапами построения.Общий стол для раздаточных материалов: палитры, банки-непроливайки, салфетки (по 2–3 комплекта на ряд).На доске/мольберте педагога — крупный образец построения и палитры с оттенками коричневого.Материалы (на 15 человек)листы бумаги формата А3 — 15 шт. (или А4, если формат занятия предполагает компактную композицию);гуашь: коричневый, охра, умбра, красный, синий, фиолетовый, зелёный, белила (лучше иметь по 2–3 баночки каждого основного цвета, чтобы не создавать очередь у красок);кисти: № 6–8 (плоская или круглая) — 15 шт., № 2–3 (тонкие) — 15 шт.;палитры — 15 шт.;банки-непроливайки — не менее 6 шт. (по 2 на ряд);салфетки или тряпочки — минимум 30 шт.;простые карандаши, ластики;наглядные пособия: фото или муляжи глиняных горшков и ваз (минимум 4–5 разных форм).Ход занятия (90 минут)1. Организационный момент (3–5 минут)Приветствие, проверка готовности рабочих мест.Коротко про организацию: где лежат общие краски, как брать и мыть кисти, куда складывать салфетки.Настрой: переход от фруктов к предметам быта — это усложнение, где прежние навыки (форма шара, светотень) становятся опорой.2. Вводная беседа и актуализация знаний (10–12 минут)Повторение: как строится форма шара и как передаётся объём (свет, полутон, собственная тень, рефлекс, падающая тень).Показ наглядности: простые глиняные горшки и вазы. Обсуждение, как их форма «собирается» из шара: горлышко — вытянутая часть, основание — слегка уплощённый низ.Акцент на материале: глина даёт тёплый коричневый цвет, но в реальности он меняется изза освещения и окружения. Поэтому важно не просто закрасить предмет, а передать его «глиняность» через оттенки.3. Демонстрация построения формы (7–10 минут)На доске/мольберте педагог пошагово показывает:Лёгкий набросок карандашом: овал (основа), затем вытянутая горловина, уточнение переходов.Обозначение основных зон светотени.Смешение на палитре: как из родственных коричневых и красных получить основной цвет предмета.Добавление холодных оттенков (синий, фиолетовый) для теней и глубины, белил — для света.Во время показа педагог вслух называет пропорции: «чуть-чуть синего», «половина белил», «капля фиолетового» — чтобы ученики могли повторять.4. Практическая работа (50–55 минут)Этап 1. Построение (10–15 минут)Ученики делают лёгкий карандашный набросок, опираясь на схему «шар + горлышко + основание».Педагог делает обходы по рядам, помогает скорректировать пропорции и наметить светотень.Этап 2. Подготовка палитры и подбор цвета (10 минут)Ученики самостоятельно (с консультацией педагога) смешивают на палитре несколько вариантов коричневого:тёплый коричневый: охра + красный + капля белил;холодный коричневый: умбра + синий;средний коричневый: смесь двух предыдущих;светлые оттенки: любой коричневый + белила;глубокие тени: коричневый + фиолетовый или синий.Задача — получить минимум 4–5 разных оттенков для одной работы.Педагог заранее ставит на ряды по 2 комплекта «базовых» красок, чтобы ученики не мешали друг другу.Этап 3. Живописное исполнение (25–30 минут)Последовательность нанесения цвета:Локальный цвет (средний тон) — заполнение основной формы.Свет — более светлый оттенок с белилами.Тень собственная — холодный тёмный оттенок.Рефлекс — чуть светлее тени, но холоднее света.Падающая тень — холодная, чуть прозрачнее собственной тени.Педагог делает 2–3 обхода по рядам, показывает на палитре конкретного ученика, как менять цвет для разных участков. Для тех, кто торопится «закрасить», даёт короткие подсказки: «Сначала средний тон, потом свет, потом тень», «Не смешивай сразу все цвета — бери по 2».5. Физкультминутка/разгрузка глаз и кистей (3–4 минуты)Короткая пауза: круговые движения кистями, повороты головы, взгляд вдаль. Можно добавить 1 минуту «тишины», чтобы ученики посмотрели на свои работы издалека и заметили, где нужно поправить пропорции или цвет.6. Завершение и рефлексия (5–6 минут)Дети выкладывают работы на общий просмотр (на столы или на доску на прищепках).Обсуждение: «Какой оттенок коричневого получился самым „глиняным“?», «Где цвет стал интереснее за счёт холодного подмеса?», «Что было сложнее: форма или цвет?»Педагог подводит итог: коричневый — не один цвет, а целая палитра, и именно её вариативность делает предмет живым и убедительным.Критерии оценки работ (для педагога)правильность построения формы на основе шара, пропорции горлышка и основания;чёткое деление на зоны светотени (свет, полутон, тень, рефлекс, падающая тень);разнообразие оттенков коричневого, полученных путём смешения, а не только использованием готовой краски;грамотное применение белил для изменения светлоты и холодных цветов для глубины;аккуратность, отсутствие «грязи» в смесях (контроль за чистотой кистей и палитры).Методические рекомендации для работы с группой 15 человекОчередность у красок. Чтобы не было суеты, заранее разложите на каждом ряду по 2 комплекта базовых красок (охра, умбра, белила, красный, синий). Остальные (фиолетовый, зелёный) можно держать у себя и выдавать по запросу.Быстрые и медленные. Тем, кто работает быстрее, предложите добавить простой орнамент на горлышке или показать разницу между матовой глиной и глазурью (чуть более яркие блики). Тем, кому сложно, дайте бледный карандашный контур или заранее нанесите лёгкую тоновую подложку (средний тон).Контроль «грязи». Если цвет становится «грязным», напомните правило: не смешивать более 3 цветов одновременно; для затемнения использовать холодные оттенки, а не чёрный.Демонстрация на палитре. Держите одну «образцовую» палитру на своём столе и показывайте на ней пропорции. Это экономит время и снижает количество вопросов «а сколько синего?».