Методические рекомендации по организации занятий в подготовительных классах (группах) художественной школы по теме «Портрет»


Скачать публикацию
Язык издания: русский
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: Методические рекомендации по организации занятий в подготовительных классах (группах) художественной школы по теме «Портрет»
Автор: Ионкин Алексей Сергеевич

Методические рекомендации по организации занятий в подготовительных классах (группах) художественной школы по теме «Портрет»Автор: педагог МБУДО Вяземской ДХШ им. А.Г. Сергеева Алексей Сергеевич Ионкин.1. Целевая аудитория и актуальность темыЗанятия рассчитаны на учащихся младших классов художественной школы в возрасте 7–9 лет. Тема «Портрет» актуальна для данной возрастной группы, поскольку:
  • вызывает живой интерес у детей (более привлекательна, чем пейзаж или натюрморт);
  • позволяет создавать яркие и запоминающиеся образы;
  • способствует развитию творческого начала (дети до 10 лет менее стеснительны и менее восприимчивы к своим ошибкам).
  • 2. Цели и задачиЦель: сформировать у учащихся базовые навыки изображения портрета, развить наблюдательность и творческое мышление.Задачи:
  • познакомить с базовыми пропорциями головы человека;
  • научить определять положение основных частей лица (глаз, носа, ушей);
  • освоить выразительные приёмы изображения деталей лица (глаз, носа, губ);
  • изучить приёмы изображения волос и причёски;
  • развить умение передавать портретное сходство через выразительные особенности лица;
  • создать позитивную мотивацию к творческой деятельности.
  • 3. Методические подходы
  • Акцент на выразительности, а не на точности. Не требовать от учеников максимально точного воспроизведения пропорций. Важнее обратить внимание на характерные черты лица, которые обеспечивают портретное сходство.
  • Использование референсов. Подбирать яркие, запоминающиеся образы для практической работы.
  • Поэтапное усложнение заданий. Начинать с более простых для восприятия образов, постепенно переходя к более сложным.
  • Индивидуальный подход. Корректировать ошибки лично, помогая ученику в процессе работы.
  • Позитивная мотивация. При проверке работ акцентировать внимание на положительных моментах, критику применять крайне аккуратно.
  • 4. Последовательность изучения темыЭтап 1. Теоретическая подготовка (1–2 занятия)
  • знакомство с пропорциями головы человека (деление на части, соотношение размеров лба, носа, рта, подбородка);
  • изучение расположения основных частей лица:
  • уровень глаз — середина головы;
  • расстояние между глазами равно длине глаза;
  • кончик носа находится на середине расстояния между глазами и подбородком;
  • рот расположен на одной трети расстояния от носа до подбородка;
  • обзор выразительных приёмов изображения деталей лица.
  • Этап 2. Практические упражнения (2–3 занятия)
  • зарисовки отдельных элементов лица (глаза, нос, губы, уши) с референсов;
  • упражнения на изображение разных типов причёсок и волос;
  • простые схематичные наброски лица с соблюдением пропорций (без детализации).
  • Этап 3. Работа над портретом (4–5 занятий)
  • выбор референса (яркий образ с выразительными деталями);
  • построение композиции на листе;
  • нанесение основных пропорций и контуров лица;
  • проработка деталей (глаза, нос, губы, причёска);
  • добавление аксессуаров (очки, головные уборы, украшения) для усиления выразительности образа;
  • работа с тоном и цветом (по желанию).
  • 5. Рекомендации по подбору референсов
  • В начале изучения темы выбирать суровые мужские образы (взрослые мужчины, пожилые люди) с выраженными чертами лица, усами, бородой. Это позволяет ученикам меньше концентрироваться на ошибках построения и больше — на выразительных особенностях.
  • После освоения базовых навыков переходить к нежным женским, детским или юношеским образам.
  • Образы должны быть:
  • яркими и запоминающимися;
  • дополненными выразительными аксессуарами (очки, шляпы, украшения);
  • чёткими и хорошо освещёнными (для удобства изучения пропорций).
  • 6. Материалы и инструменты
  • бумага (формат А4 или А3);
  • простые карандаши разной твёрдости (HB, 2B);
  • ластик;
  • цветные карандаши, фломастеры или акварельные краски (на этапе работы с цветом);
  • референсы (фотографии, репродукции портретов).
  • 7. Критерии оценки работ
  • соблюдение основных пропорций головы и лица;
  • передача характерных черт и выразительных особенностей модели;
  • композиционное решение (расположение портрета на листе);
  • аккуратность исполнения;
  • творческий подход и оригинальность решения.
  • 8. Ожидаемые результатыК концу изучения темы учащиеся должны:
  • знать основные пропорции головы человека;
  • уметь определять положение глаз, носа, ушей и других частей лица;
  • владеть базовыми приёмами изображения деталей лица и причёски;
  • создавать портрет с опорой на референс, передавая портретное сходство через выразительные черты;
  • проявлять творческий подход и уверенность в своих силах.
  • Эти рекомендации помогут педагогу организовать занятия по теме «Портрет» эффективно и интересно, учитывая возрастные особенности учащихся и специфику художественной школы.Хотите, я уточню или дополню какойлибо раздел?