«Маленький артист»
Язык издания: русский
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: «Маленький артист»
Автор: Довгань Татьяна Владимировна
Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение«Детский сад «Ромашка»Программа по театральной деятельности в детском саду для детей 5-7 лет: «Маленький артист»автор:Довгань Т.В.г. Советский Театр – это волшебный мир. Он дает уроки красоты, морали и нравственности. А чем они богаче, тем успешнее идет развитие духовного мира детей… Б. М. Теплов Пояснительная записка Современным детям, избалованным фильмами, красивыми игрушками, всевозможными развлечениями, театр нужен не меньше, чем детям прошлых поколений. Ведь театр - один из самых таинственных и прекрасных видов искусства. Только в театре человек может раскрыться полностью, выразить свои эмоции, не боясь стать смешным, прожить не одну, а сотни жизней - таких разных и загадочных. И по этому театральная деятельность в детском саду — это уникальная возможность раскрыть творческие задатки ребёнка, сформировать творческую направленность личности и развить способности к саморазвитию. Процесс участия в театральных играх учит ребят внимательно наблюдать за окружающим миром, находить оригинальные идеи, самостоятельно придумывать образы персонажей и превращать повседневные события в удивительные истории. Такие занятия способствуют раскрытию уникального творческого потенциала каждого ребёнка, развивая у него творческое воображение, ассоциативное мышление и способность увидеть необычное в обычном. Именно театр, объединяя живопись, музыку, литературу и танец, способен преодолеть границы пространства и времени, предлагая уникальную возможность проживания новых ролей и переживаний. Эстетическое воспитание призвано формировать качества, как эмоциональная отзывчивость, стремление к красоте и гармонии. Особое значение приобретает ранняя поддержка и развитие творческого начала, заложенного природой. Чем раньше начинается знакомство ребёнка с миром искусства, тем больше шансов раскрыть его природный талант и создать основу для успешного освоения ценностей мировой художественной культуры. Игра занимает центральное место в жизни дошкольника, и именно через неё лучше всего удаётся привлечь внимание ребёнка к миру сценического искусства. Она даёт простор для проявления личных эмоций, развивает эмпатию, чувство сопереживания другим людям. Театр открывает путь к постижению важных жизненных истин, позволяя ребёнку примерять на себя роли, осваивать новые социальные роли и развиваться личностно. Театр — одно из самых демократичных и доступных направлений искусства для детей, позволяющее эффективно решать ключевые задачи современного образовательного процесса, включая: 1. Художественное образование и эстетическое воспитание детей; 2. Формирование высоких стандартов вкуса; 3. Нравственное воспитание; 3. Развитие коммуникабельности и обучение различным типам общения (вербальное и невербальное); 4. Укрепление силы воли, улучшение памяти, стимуляцию инициативы, воображения и речевых навыков; 5. Повышение общего эмоционального фона, снятие напряжения и решение конфликтов через игровую форму. Таким образом, основная задача программы заключается в развитии у детей способности воспринимать красоту окружающего мира, понимать и чувствовать произведения искусства, проявлять активность и заинтересованность в процессе познания художественных ценностей. Кроме того, занятия театральной деятельностью помогают решить ряд психологических проблем, связанных с преодолением страхов, робости, застенчивости. Возможность выступить на публике укрепляет самооценку, стимулирует желание достигать успеха и побеждать собственные комплексы. Творчество, возникшее в результате соприкосновения с искусством, наполняет жизнь ребёнка яркими красками, создаёт предпосылки для успешной адаптации в обществе, расширяет кругозор и делает будущее взрослого человека богаче и интереснее. Таким образом, программа «Маленький артист» обеспечивает оптимальные условия для формирования духовной сферы ребёнка, обеспечивая благоприятную среду для его полноценного личностного роста и гармонизации внутреннего мира. Актуальность программы: Ребёнок с первых шагов проявляет тягу к познанию мира, жажду свободы и желания творчески выражать себя. Один из ключевых инструментов, способствующих полному раскрытию потенциала, развитию природных дарований и творческому росту, — это театрализованная деятельность. Такой подход направлен на всестороннюю поддержку уникальной индивидуальности каждого ребёнка, создавая пространство для естественного развития и самовыражения. Всё это благотворно влияют на развитие речи малышей, помогают освоить важные психические процессы, повышают общую подвижность и гибкость тела, способствуют приобретению социальных навыков общения и совместной деятельности. Театрализация вдохновляет детей на открытое выражение мыслей и чувств, снимает внутренние зажимы, придаёт уверенность в себе, способствует накоплению полезного нравственного опыта и заряжает положительными эмоциями. Особая ценность театрализации проявляется в её влиянии на морально-нравственную сферу личности ребёнка. Наблюдая за действиями персонажей и проживая ситуации через призму игровой роли, дети знакомятся с этическими нормами общества, формируют представления о добре и зле, учатся различать хорошие и плохие поступки, вырабатывают собственный моральный кодекс поведения. 1.2. Нормативные документы Программа составлена согласно следующим нормативно-правовым документам: - Федеральному закону Российской Федерации от 29 декабря 2012 года № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации». - Федеральному государственному образовательному стандарту дошкольного образования, утверждённому приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 октября 2013 года № 1155. - Санитарно-эпидемиологическим требованиям к устройствам, содержанию и режиму работы дошкольных образовательных учреждений (утверждены постановлением главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 15 мая 2013 года № 26 «Об утверждении СанПиН 2.4.1.3049-13»), включая внесённые изменения и дополнения. -Концепцию развития дополнительного образования детей до 2030 года - Конвенция ООН о правах ребёнка (Сборник Международных договоров, 1993) Содержание программы построено на основе авторской методики развития дошкольников в театрализованной деятельности «Подготовка и проведение театрализованных игр в детском саду», разработанной специалистами Т.И. Петровой, Е.Л. Сергеевой и Е.С. Петровой (методика допущена Министерством образования Российской Федерации). Основной акцент сделан на совмещении индивидуальной работы педагога с ребёнком и совместных практических занятий. 1.3. Цель и задачи программы Цель программы: Развитие творческих способностей детей средствами театрального искусства. Организация среды, стимулирующей реализацию творческого потенциала воспитанников, продвижение их познавательных и коммуникативных компетенций для успешной адаптации в социальном окружении будущего. Задачи программы: - Организовать условия для эффективного раскрытия творческой энергии детей, вовлечённых в театрализованную деятельность. - Создавать площадку для совместной театральной практики детей и взрослых (совместные постановки спектаклей с участием детей, родителей, персонала дошкольного учреждения, концерты для малышей и другие мероприятия). - Обучить детей навыками работы с разными видами кукол в ходе представлений кукольного театра. - Совершенствовать навыки детей в передаче эмоций и внутреннем проживании образа, углублять мастерство публичного исполнения. - Ознакомить детей с многообразием жанров театрального искусства (кукольный, драматический, музыкальный театры, детская сцена и прочие разновидности). - Интегрировать детей в театральную культуру, расширить их знание о специфике театра, его историческом наследии, структуре, профессиях, реквизите, терминологии. - Пробудить и укрепить у детей живой интерес к театрализованным играм и зрелищам. - Воспитать чувство товарищества, взаимоподдержки и ответственности внутри коллектива. Усилить эмоциональную связь детей с театром, сформировав понимание его роли как средства глубокого эмоционального отклика и вдохновения. 1.4. Принципы и подходы в организации образовательного процесса Обучение театральному искусству осуществляется на основе общих методических принципов: - Принцип развивающей деятельности: занятия направлены не только на получение знаний, но и на всестороннее личностное развитие каждого воспитанника и формирование творческого коллективизма. - Принцип активной вовлечённости: каждый ребёнок активно участвует в постановочном процессе, развивается чувство ответственности и способность взаимодействовать друг с другом. - Принцип доступности, последовательности и системности: материалы подаются постепенно от простого к сложному, обеспечивая доступность восприятия новых знаний и освоение практических навыков. Основой организации работы с детьми в данной программе является система дидактических принципов: - Психологическая комфортность: создаётся атмосфера доверия и поддержки, позволяющая каждому ребёнку раскрыть свой творческий потенциал без страха неудачи. - Минимакс: учебный материал адаптируется индивидуально, позволяя двигаться вперёд в удобном темпе, развивая самооценку и уверенность участников. - Целостное представление о мире: занятия способствуют пониманию связей между искусством, жизнью и культурой общества, обогащают кругозор ребёнка. - Вариативность: дети учатся самостоятельно выбирать роли, методы самовыражения и способы реализации своего таланта. - Творчество: основной упор делается на практическое овладение навыками креативного мышления и активного выражения эмоций и чувств средствами театра. Эти принципы позволяют сформировать устойчивый интерес детей к театральному творчеству, развить творческое мышление, коммуникативные навыки, артистизм и инициативность. Методы и формы работы: Деятельность построена на игровых формах обучения, соответствующих возрасту и индивидуальным особенностям детей. Используются следующие виды игровой деятельности: - Театрализованные постановки и ролевые игры, - Импровизация и творческие задания, - Занятия по пластике, вокалу и речи, - Чтение вслух и обсуждение литературных произведений. Программа рассчитана на детей 5–7 лет и длится два учебных года. Всего предусмотрено 72 занятия, одно раз в неделю продолжительностью 25–30 минут соответственно возрастной группе. Занятия проходят предусматривающие обязательные перерывы и активные физические упражнения («физкультминутки») во избежание переутомления детей. 1.6. Планируемые результаты Кружковая работа направлена на достижение следующих результатов: - Организационные навыки: дети смогут самостоятельно организовать театрализованную игру, выбрать произведение (сказку, стих, песню) для постановки, подготовить реквизит и декорации, разделить между собой роли и организационные обязанности. - Творчество и эстетика: участники приобретут опыт самостоятельного творческого воплощения образов, проявляют эстетический вкус в оформлении спектаклей и четкое произношение реплик. - Средства художественной выразительности: воспитанники овладеют искусством передачи характера героя через внешнюю выразительность (позу, жесты, мимику, интонацию, пластику движений). - Интерес и вовлечённость: укрепится личный интерес и привязанность участников к миру театра. - Работа с различными видами театра: дети познакомятся и применят на практике разнообразие видов театрального искусства, включая театры кукол ("бибабо", пальчиковый, перчаточный, теневой, кукольный театр и др.). -Театральные профессии: дети получат первичное представление о специфике разных театральных профессий и обязанностей специалистов, работающих в театре. Ожидаемые результаты освоения программы театрального кружка к концу первого года обучения: Должен знать: • историю зарождения театра; • названия и назначение основных инструментов театрального творчества (декорации, костюмы, реквизит, свет, музыка); • значение и применение основных терминов театрального дела (режиссёр, актёр, драматург, сцена, кулисы, монолог, диалог, пантомима); • способы общения на сцене (вербально-невербальная коммуникация, выражение эмоций через голос, тело, взгляд); • основы культуры поведения зрителя и участника театрализованного мероприятия. Должен уметь: • подбирать литературный материал для выступлений (сказки, рассказы, стихи, песни); • совместно создавать сценарий, распределять роли и готовиться к постановке; • самостоятельно изготавливать несложные аксессуары и декорации; • демонстрировать эмоциональную выразительность средствами актерского мастерства (голос, пластика, мимика, жесты); • разыгрывать небольшие этюды, импровизировать в рамках заданного сюжета; • выступать публично, преодолевая страх сцены и стеснение; • следить за техникой безопасности и гигиеническими нормами при подготовке и проведении спектаклей. Должен развить: • творческое воображение, креативность, инициативу и смелость в реализации идей; • артистизм, открытость, чуткость к партнерам по сцене; • наблюдательность, внимательность к деталям и умение чувствовать атмосферу момента; • трудолюбие, ответственность, организованность и исполнительность; • навыки командной работы, взаимоподдержки и уважения коллег по творчеству; • общую эрудированность, расширение кругозора и углубленное знакомство с миром литературы и искусства. Методика проведения педагогического мониторинга, критерии диагностики Педагогический мониторинг знаний и умений обучающихся проводится дважды в год (вводный – в сентябре, итоговый – в мае). Мониторинг включает индивидуальную беседу и выполнение творческих заданий. Цель диагностических мероприятий – оценить степень овладения ребенком программой театрального кружка. Критерии оценки: Высокий уровень: выполняет задания уверенно и качественно, проявляет высокую самостоятельность и творческий подход. Средний уровень: требует минимального руководства педагога, справляется с большинством заданий, возможны единичные ошибки. Низкий уровень: затрудняется с выполнением большинства заданий, требует постоянного участия педагога. Диагностические задания по оценке уровня освоения программы детьми 5-6 летЦель: выявление базовых знаний и умений, необходимых для активной работы в театральном кружке. Задание № 1 Инструкция: Представь, что мы ставим спектакль по любимой сказке. Расскажи, какую сказку ты бы выбрал и почему именно её. Задание № 2. Инструкция: Покажи, как бы ты расставил мебель и декорации в комнате героя твоей сказки. Что понадобится для оформления сцены? Задание № 3 Инструкция: Опиши главного героя твоего любимого мультфильма. Какие у него внешность, характер, манера говорить? Задание № 4 Инструкция: Попробуй показать движениями и голосом грустного зайчика и веселого котенка. Какими качествами обладает каждый персонаж? Задание № 5 Инструкция: Ты хочешь сыграть короля. Как будешь двигаться, держать спину, смотреть на зрителей? А теперь попробуй представить себя маленьким героем. Задание № 6 Инструкция: Расскажи, кто такой режиссёр и зачем он нужен в театре. Назови ещё одну профессию, важную для постановки спектакля. Показатели освоения программы первого года обучения: Высокий уровень: хорошо знаком с историей театра, уверенно определяет принадлежность персонажей к различным жанрам, знает основные этапы подготовки спектакля. Может самостоятельно выбрать пьесу, сделать эскиз декораций, подобрать костюм и музыку. Свободно исполняет заданные роли, отлично передает эмоциональные состояния и характеры персонажей. Развиты координация, гибкость, точность движений, плавность речи и дикция. Средний уровень: ориентируется в театральных профессиях, отличает жанр пьесы от жанра рассказа, но делает это медленно. При подборе персонажей испытывает небольшие затруднения, редко придумывает необычные идеи для костюмов и декораций. Исполнение ролей ограничено стандартными шаблонами, присутствуют недостатки в точности движений и звучании речи. Низкий уровень: трудности в определении принадлежности произведений к определённым жанрам, ошибочное употребление терминологии. Выбор пьес хаотичен, не соответствует возрасту и интересам аудитории. Невозможность продемонстрировать понимание образа героя, проблемы с памятью и вниманием приводят к неуверенности и дискомфорту при исполнении ролей. Недостаточная подготовка негативно сказывается на двигательной координации и уровне выразительности речи. Ожидаемые результаты освоения программы кружка «Маленький артист» к концу второго года обучения Должен знать: • Основные исторические периоды развития театра и ключевые культурные направления (классическая драма, комедия масок, народный театр, современный театр); • Театральную терминологию: сцена, декорации, костюм, афиша, герой, персонаж, режиссура, кастинг, зрители; • Правила поведения актера и зрителя в театре; • Отличия театральных жанров (комедия, трагедия, мелодрама, фарс); • Принципы составления сценария и режиссера-постановщика; • Несколько известных деятелей российского и мирового театра (актёры, режиссеры, костюмер). Должен уметь: • Организовывать полноценную подготовку к спектаклю: выбор пьесы, подбор актёров, разработка костюмов и декораций; • Грамотно использовать основные методы актерского мастерства (эмоциональная передача, техника речи, владение телом, искусство перевоплощения); • Применять технику сценической речи, ясно и понятно проговаривать тексты; • Демонстрировать свободу и раскрепощенность в движении на сцене, владеть своим телом и голосом; • Структурированно составлять простой сценарий и воплощать задуманное в виде мини-спектакля; • Решать творческие задачи в группе и индивидуально; • Пользоваться знаниями театральных профессий (актеры, режиссер, художник, композитор, осветитель и др.). Должен развить: • Творческие способности, воображение, фантазию, артистизм; • Артикуляционную и дыхательную технику, внятность речи, грамотность выражения мыслей; • Чувство ответственности, целеустремленность, волю к преодолению трудностей; • Нравственно-эстетические качества личности: дружелюбие, взаимопомощь, уважение к труду других членов коллектива; • Координацию движений, ритмичность, музыкальность, реакцию и концентрацию внимания. Диагностические задания по оценке уровня освоения программы детьми 6-7 лет Цели: определить степень владения базовыми знаниями и умениями, необходимыми для полноценного участия в театральной деятельности. Критерии оценки: Высокий уровень: Задания выполняются верно и самостоятельно. Средний уровень: Необходима небольшая помощь взрослого, допущено 1-2 ошибки. Низкий уровень: Значительные затруднения, неспособность справиться с заданиями самостоятельно. Задание № 1. Расскажи, что ты знаешь о театре и его происхождении. Задание № 2. Назови три вида театральных жанров и поясни, чем они различаются. Задание № 3. Опиши подробно любой известный детский спектакль, расскажи о главных героях и основной идее. Задание № 4. Покажи и скажи, как должна выглядеть постановка с точки зрения расстановки мебели и аксессуаров на сцене. Задание № 5. Создай небольшой моноспектакль на тему «Моя любимая игрушка»: озвучь речь игрушки, продемонстрируй её характерные движения и эмоции. Задание № 6. Выдели из предложенных наборов фотографий сцену, соответствующую классу комедии/трагедии/мелодрамы. Задание № 7. Приготовь короткий отрывок любого стихотворения и сыграй его, учитывая требования актерского мастерства (речь, интонация, жесты, мимика). Показатели освоения программы второго года обучения: Высокий уровень: Участник программы глубоко осведомлён в основах театрального искусства, свободно интерпретирует литературные произведения, создает интересные сценарии, грамотно презентует персонажи, реализует поставленную творческую задачу. Средний уровень: Есть пробелы в знаниях отдельных аспектов теории театра, затруднительно самостоятельно придумать оригинальный сценарий, наблюдаются дефекты сценической речи и актерских приемов. Низкий уровень: Нет уверенности в знании ключевых теоретических сведений, слабое исполнение ролей, отсутствие самостоятельности в подготовке сценических номеров, проблемы с качеством подачи собственного выступления. Форма подведения итогов: Организация публичного детского спектакля, представленного родителями и коллективу детского сада. Учебно-тематический план работы Первый год обучения. Второй год обучения2. Содержательный раздел2.1. Содержание образовательной деятельности Программа направлена на всестороннее развитие детей, воспитание любви к театру и привлечение детей к театральному искусству как средству познания и самопознания. Программа призвана реализовать множество важных педагогических целей: повышение интереса к театральному искусству, укрепление социальных навыков, развитие творческих способностей, артистизма, навыков публичных выступлений, эмоциональной отзывчивости и умения работать в команде. Театральная деятельность оказывает огромное воздействие на развитие личности ребенка, формирует у него эстетические вкусы, развивает эмоциональную сферу, повышает самооценку и улучшает навыки межличностного общения. Основная направленность программы заключается в формировании начальных театральных компетенций у детей дошкольного возраста. Особое внимание уделяется следующим направлениям: • Развитие воображения, инициативы и творческих способностей. • Формирование навыков выразительной речи, хорошей дикции и четкого произношения. • Воспитание умения действовать на сцене, эмоционально переживать роли и достоверно передавать характеры персонажей. • Развитие навыков партнерского взаимодействия, умения слышать другого, взаимодействовать и сотрудничать в коллективе. • Овладение начальными навыками перевоплощения, пластики, сценического движения и голосоведения. Формы работы варьируются: это практические занятия, игры, творческие мастерские, работа над театральными проектами, дискуссии, инсценировки и постановка маленьких спектаклей. Большое внимание уделяется разработке творческих упражнений, направленных на раскрытие индивидуальных возможностей каждого ребенка, тренировку памяти, внимания, воображения и креативности. Программа рассчитана на два года обучения: Первый год обучения (возраст 5-6 лет) предусматривает введение детей в мир театра, развитие первоначальных навыков и приобретение базовых знаний о театральном искусстве. Второй год обучения (возраст 6-7 лет) направлен на углубление знаний и совершенствование навыков, повышение степени самостоятельности и творческой активности детей.2.2. Формы и методы реализации программы На начальном этапе работы приоритет отдаётся игровому, наглядному и репродуктивному методам. Данные методы применяются: 1. При знакомстве с основами театрального искусства и понятием сценического образа. 2. При освоении правил поведения на сцене и принципов актерского мастерства. 3. При изучении технических аспектов театрального творчества (создания декораций, подбора костюмов, настройки освещения). Словесный метод используется для передачи важной информации, постановки учебных задач и направления путей их решения. Игровой метод широко внедряется в образовательные процессы, интегрируя игровые компоненты с другими методами. Педагог сохраняет руководящую позицию, определяя порядок и последовательность игровых и практических действий. Наглядный метод является одним из важнейших в дошкольном образовании. Его ключевая роль обусловлена необходимостью формирования у детей ярких и содержательных представлений о предметах и явлениях окружающего мира. Наглядность способствует прочному запоминанию и эффективному восприятию материала. Продуктивный метод реализуется в процессе активных творческих поисков детей, когда они создают собственный художественный образ, находят оптимальные решения в постановке и работе над ролью. Эта форма работы способствует развитию алгоритма творческого мышления: наблюдение → возникновение идеи → обработка и расчет → воплощение в образ. Проблемный метод обучения также находит применение. Анализ театральных постановок, созданных профессиональными режиссерами, осмысление различных подходов и стилей помогают ребенку сформировать собственный уникальный подход к своему участию в спектакле. Используемые методы направлены на развитие самостоятельности детей, поддерживая их интерес к поиску творческих решений. Основные формы и средства обучения: 1. Дидактические игры и задания. Используется для изучения основ театрального искусства, тренировки выразительности речи, пластики и сценического поведения. 2. Постановка мини-спектаклей и сценок. Позволяет практически отработать навыки актерского мастерства, участвует вся группа детей. 3. Коллективное творчество. Совместное написание сценариев, проектирование декораций, пошив костюмов и изготовление реквизита. 4. Теоретические занятия. Изучение основ сценографии, истории театра, основ актерского мастерства и режиссуры.5. Участие в театральных конкурсах и выставках. Предоставляет возможность демонстрировать накопленные знания и навыки, общаться с коллегами из других студий и учреждений.2.3. Взаимодействие с педагогами, родителями (законными представителями) Формы работы с воспитателямиФормы работы с родителями (законными представителями)3. Организационный раздел3.1. Предметно-пространственная развивающая образовательная средаДля реализации программы театрального кружка необходима соответствующая материальная база и оснащённость помещения: • Разнообразные детские костюмы и головные уборы для перевоплощений. • Наборы масок и аксессуаров для быстрого переодевания. • Простые реквизиты и предметы быта для обыгрывания сюжетов сказок и историй. • Материал для изготовления декораций и поделок: цветная бумага, картон, клей, ножницы, краски, фломастеры, ватман. • Природные материалы для украшения сцены (шишки, листья, веточки, камушки). • Детские музыкальные инструменты (дудочка, барабанчик, свистульки, трещотки). • Простейшие технические приспособления: переносная подсветка, динамик для музыки, аудиозаписи народных сказок и песен. • Альбомы и книжки с изображениями персонажей сказок, методички по постановке спектаклей, сценарий простых постановок. • Папка с рекомендациями для родителей «Волшебство театра дома»: советы по созданию домашнего спектакля вместе с ребёнком.3.2. Материально-технические условия реализации программы Для успешного осуществления программы театрального кружка необходимы следующие материально-технические ресурсы: • Костюмы и аксессуары для различных ролей и образов. • Маски, шапочки, воротнички и другие элементы. • Элементы декораций и реквизиты для создания атмосферы и обстановки (ширмы, драпировки, мебель игрушечная). • Материалы для самостоятельного изготовления декораций и костюмов (цветная бумага, ткань, картон, краски, нитки, иголки, булавки, ножницы). • Музыка и звуковое сопровождение (фонограммы песен, шумы природы, голоса животных). • Игрушечные музыкальные инструменты (детские барабаны, дудочки, кастаньеты, маракасы). • Тематическая литература (сказки, рассказы, стихи, тексты простейших диалогов и сценок). • Методические разработки и руководства по проведению занятий и подготовке постановок. • Уголок «Мир театра» — выставка рисунков и фотографий детей-участников кружка. • Родительский уголок «Путешествие в мир театра» — информационные материалы и памятки для поддержки семейного творчества. Список использованной литературы: 1. Антипова О.Н. Учимся играть роль: упражнения и задания для младших школьников. – Москва: Айрис-пресс, 2007. 2. Безрукова Ю.А. Первые шаги в театре: руководство для педагогов и родителей. – Екатеринбург: Корпорация технологий продвижения, 2005. 3. Берестецкая Л.С. Весёлый театр для малышей: сценарии праздников и утренников. – Москва: Школьная пресса, 2008. 4. Гороховская О.Г. Театр на ладошке: пособие для педагогов дошкольных учреждений. – Волгоград: Учитель, 2006. 5. Дмитриева Е.Д. Мир детства и театр: развитие личности ребёнка средствами театрального искусства. – Санкт-Петербург: Союз художников, 2003. 6. Дубровская Е.Б. Роли и образы: методика ведения детской театральной студии. – Челябинск: ЧГИИК, 2002. 7. Иванов А.Ю. Кукольный театр для начинающих: создание и использование кукол в игровой деятельности дошкольников. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2009.