«Маленький артист»


Скачать публикацию
Язык издания: русский
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: «Маленький артист»
Автор: Довгань Татьяна Владимировна

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение«Детский сад «Ромашка»Программа по театральной деятельности в детском саду для детей 5-7 лет: «Маленький артист»автор:Довгань Т.В.г. Советский Театр – это волшебный мир. Он дает уроки красоты, морали и нравственности. А чем они богаче, тем успешнее идет развитие духовного мира детей… Б. М. Теплов
  • Пояснительная записка
  • Современным детям, избалованным фильмами, красивыми игрушками, всевозможными развлечениями, театр нужен не меньше, чем детям прошлых поколений. Ведь театр - один из самых таинственных и прекрасных видов искусства. Только в театре человек может раскрыться полностью, выразить свои эмоции, не боясь стать смешным, прожить не одну, а сотни жизней - таких разных и загадочных. И по этому театральная деятельность в детском саду — это уникальная возможность раскрыть творческие задатки ребёнка, сформировать творческую направленность личности и развить способности к саморазвитию. Процесс участия в театральных играх учит ребят внимательно наблюдать за окружающим миром, находить оригинальные идеи, самостоятельно придумывать образы персонажей и превращать повседневные события в удивительные истории. Такие занятия способствуют раскрытию уникального творческого потенциала каждого ребёнка, развивая у него творческое воображение, ассоциативное мышление и способность увидеть необычное в обычном. Именно театр, объединяя живопись, музыку, литературу и танец, способен преодолеть границы пространства и времени, предлагая уникальную возможность проживания новых ролей и переживаний. Эстетическое воспитание призвано формировать качества, как эмоциональная отзывчивость, стремление к красоте и гармонии. Особое значение приобретает ранняя поддержка и развитие творческого начала, заложенного природой. Чем раньше начинается знакомство ребёнка с миром искусства, тем больше шансов раскрыть его природный талант и создать основу для успешного освоения ценностей мировой художественной культуры. Игра занимает центральное место в жизни дошкольника, и именно через неё лучше всего удаётся привлечь внимание ребёнка к миру сценического искусства. Она даёт простор для проявления личных эмоций, развивает эмпатию, чувство сопереживания другим людям. Театр открывает путь к постижению важных жизненных истин, позволяя ребёнку примерять на себя роли, осваивать новые социальные роли и развиваться личностно. Театр — одно из самых демократичных и доступных направлений искусства для детей, позволяющее эффективно решать ключевые задачи современного образовательного процесса, включая: 1. Художественное образование и эстетическое воспитание детей; 2. Формирование высоких стандартов вкуса; 3. Нравственное воспитание; 3. Развитие коммуникабельности и обучение различным типам общения (вербальное и невербальное); 4. Укрепление силы воли, улучшение памяти, стимуляцию инициативы, воображения и речевых навыков; 5. Повышение общего эмоционального фона, снятие напряжения и решение конфликтов через игровую форму. Таким образом, основная задача программы заключается в развитии у детей способности воспринимать красоту окружающего мира, понимать и чувствовать произведения искусства, проявлять активность и заинтересованность в процессе познания художественных ценностей. Кроме того, занятия театральной деятельностью помогают решить ряд психологических проблем, связанных с преодолением страхов, робости, застенчивости. Возможность выступить на публике укрепляет самооценку, стимулирует желание достигать успеха и побеждать собственные комплексы. Творчество, возникшее в результате соприкосновения с искусством, наполняет жизнь ребёнка яркими красками, создаёт предпосылки для успешной адаптации в обществе, расширяет кругозор и делает будущее взрослого человека богаче и интереснее. Таким образом, программа «Маленький артист» обеспечивает оптимальные условия для формирования духовной сферы ребёнка, обеспечивая благоприятную среду для его полноценного личностного роста и гармонизации внутреннего мира. Актуальность программы: Ребёнок с первых шагов проявляет тягу к познанию мира, жажду свободы и желания творчески выражать себя. Один из ключевых инструментов, способствующих полному раскрытию потенциала, развитию природных дарований и творческому росту, — это театрализованная деятельность. Такой подход направлен на всестороннюю поддержку уникальной индивидуальности каждого ребёнка, создавая пространство для естественного развития и самовыражения. Всё это благотворно влияют на развитие речи малышей, помогают освоить важные психические процессы, повышают общую подвижность и гибкость тела, способствуют приобретению социальных навыков общения и совместной деятельности. Театрализация вдохновляет детей на открытое выражение мыслей и чувств, снимает внутренние зажимы, придаёт уверенность в себе, способствует накоплению полезного нравственного опыта и заряжает положительными эмоциями. Особая ценность театрализации проявляется в её влиянии на морально-нравственную сферу личности ребёнка. Наблюдая за действиями персонажей и проживая ситуации через призму игровой роли, дети знакомятся с этическими нормами общества, формируют представления о добре и зле, учатся различать хорошие и плохие поступки, вырабатывают собственный моральный кодекс поведения. 1.2. Нормативные документы Программа составлена согласно следующим нормативно-правовым документам: - Федеральному закону Российской Федерации от 29 декабря 2012 года № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации». - Федеральному государственному образовательному стандарту дошкольного образования, утверждённому приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 октября 2013 года № 1155. - Санитарно-эпидемиологическим требованиям к устройствам, содержанию и режиму работы дошкольных образовательных учреждений (утверждены постановлением главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 15 мая 2013 года № 26 «Об утверждении СанПиН 2.4.1.3049-13»), включая внесённые изменения и дополнения. -Концепцию развития дополнительного образования детей до 2030 года - Конвенция ООН о правах ребёнка (Сборник Международных договоров, 1993) Содержание программы построено на основе авторской методики развития дошкольников в театрализованной деятельности «Подготовка и проведение театрализованных игр в детском саду», разработанной специалистами Т.И. Петровой, Е.Л. Сергеевой и Е.С. Петровой (методика допущена Министерством образования Российской Федерации). Основной акцент сделан на совмещении индивидуальной работы педагога с ребёнком и совместных практических занятий. 1.3. Цель и задачи программы Цель программы: Развитие творческих способностей детей средствами театрального искусства. Организация среды, стимулирующей реализацию творческого потенциала воспитанников, продвижение их познавательных и коммуникативных компетенций для успешной адаптации в социальном окружении будущего. Задачи программы: - Организовать условия для эффективного раскрытия творческой энергии детей, вовлечённых в театрализованную деятельность. - Создавать площадку для совместной театральной практики детей и взрослых (совместные постановки спектаклей с участием детей, родителей, персонала дошкольного учреждения, концерты для малышей и другие мероприятия). - Обучить детей навыками работы с разными видами кукол в ходе представлений кукольного театра. - Совершенствовать навыки детей в передаче эмоций и внутреннем проживании образа, углублять мастерство публичного исполнения. - Ознакомить детей с многообразием жанров театрального искусства (кукольный, драматический, музыкальный театры, детская сцена и прочие разновидности). - Интегрировать детей в театральную культуру, расширить их знание о специфике театра, его историческом наследии, структуре, профессиях, реквизите, терминологии. - Пробудить и укрепить у детей живой интерес к театрализованным играм и зрелищам. - Воспитать чувство товарищества, взаимоподдержки и ответственности внутри коллектива. Усилить эмоциональную связь детей с театром, сформировав понимание его роли как средства глубокого эмоционального отклика и вдохновения. 1.4. Принципы и подходы в организации образовательного процесса Обучение театральному искусству осуществляется на основе общих методических принципов: - Принцип развивающей деятельности: занятия направлены не только на получение знаний, но и на всестороннее личностное развитие каждого воспитанника и формирование творческого коллективизма. - Принцип активной вовлечённости: каждый ребёнок активно участвует в постановочном процессе, развивается чувство ответственности и способность взаимодействовать друг с другом. - Принцип доступности, последовательности и системности: материалы подаются постепенно от простого к сложному, обеспечивая доступность восприятия новых знаний и освоение практических навыков. Основой организации работы с детьми в данной программе является система дидактических принципов: - Психологическая комфортность: создаётся атмосфера доверия и поддержки, позволяющая каждому ребёнку раскрыть свой творческий потенциал без страха неудачи. - Минимакс: учебный материал адаптируется индивидуально, позволяя двигаться вперёд в удобном темпе, развивая самооценку и уверенность участников. - Целостное представление о мире: занятия способствуют пониманию связей между искусством, жизнью и культурой общества, обогащают кругозор ребёнка. - Вариативность: дети учатся самостоятельно выбирать роли, методы самовыражения и способы реализации своего таланта. - Творчество: основной упор делается на практическое овладение навыками креативного мышления и активного выражения эмоций и чувств средствами театра. Эти принципы позволяют сформировать устойчивый интерес детей к театральному творчеству, развить творческое мышление, коммуникативные навыки, артистизм и инициативность. Методы и формы работы: Деятельность построена на игровых формах обучения, соответствующих возрасту и индивидуальным особенностям детей. Используются следующие виды игровой деятельности: - Театрализованные постановки и ролевые игры, - Импровизация и творческие задания, - Занятия по пластике, вокалу и речи, - Чтение вслух и обсуждение литературных произведений. Программа рассчитана на детей 5–7 лет и длится два учебных года. Всего предусмотрено 72 занятия, одно раз в неделю продолжительностью 25–30 минут соответственно возрастной группе. Занятия проходят предусматривающие обязательные перерывы и активные физические упражнения («физкультминутки») во избежание переутомления детей. 1.6. Планируемые результаты Кружковая работа направлена на достижение следующих результатов: - Организационные навыки: дети смогут самостоятельно организовать театрализованную игру, выбрать произведение (сказку, стих, песню) для постановки, подготовить реквизит и декорации, разделить между собой роли и организационные обязанности. - Творчество и эстетика: участники приобретут опыт самостоятельного творческого воплощения образов, проявляют эстетический вкус в оформлении спектаклей и четкое произношение реплик. - Средства художественной выразительности: воспитанники овладеют искусством передачи характера героя через внешнюю выразительность (позу, жесты, мимику, интонацию, пластику движений). - Интерес и вовлечённость: укрепится личный интерес и привязанность участников к миру театра. - Работа с различными видами театра: дети познакомятся и применят на практике разнообразие видов театрального искусства, включая театры кукол ("бибабо", пальчиковый, перчаточный, теневой, кукольный театр и др.). -Театральные профессии: дети получат первичное представление о специфике разных театральных профессий и обязанностей специалистов, работающих в театре. Ожидаемые результаты освоения программы театрального кружка к концу первого года обучения: Должен знать: • историю зарождения театра; • названия и назначение основных инструментов театрального творчества (декорации, костюмы, реквизит, свет, музыка); • значение и применение основных терминов театрального дела (режиссёр, актёр, драматург, сцена, кулисы, монолог, диалог, пантомима); • способы общения на сцене (вербально-невербальная коммуникация, выражение эмоций через голос, тело, взгляд); • основы культуры поведения зрителя и участника театрализованного мероприятия. Должен уметь: • подбирать литературный материал для выступлений (сказки, рассказы, стихи, песни); • совместно создавать сценарий, распределять роли и готовиться к постановке; • самостоятельно изготавливать несложные аксессуары и декорации; • демонстрировать эмоциональную выразительность средствами актерского мастерства (голос, пластика, мимика, жесты); • разыгрывать небольшие этюды, импровизировать в рамках заданного сюжета; • выступать публично, преодолевая страх сцены и стеснение; • следить за техникой безопасности и гигиеническими нормами при подготовке и проведении спектаклей. Должен развить: • творческое воображение, креативность, инициативу и смелость в реализации идей; • артистизм, открытость, чуткость к партнерам по сцене; • наблюдательность, внимательность к деталям и умение чувствовать атмосферу момента; • трудолюбие, ответственность, организованность и исполнительность; • навыки командной работы, взаимоподдержки и уважения коллег по творчеству; • общую эрудированность, расширение кругозора и углубленное знакомство с миром литературы и искусства. Методика проведения педагогического мониторинга, критерии диагностики Педагогический мониторинг знаний и умений обучающихся проводится дважды в год (вводный – в сентябре, итоговый – в мае). Мониторинг включает индивидуальную беседу и выполнение творческих заданий. Цель диагностических мероприятий – оценить степень овладения ребенком программой театрального кружка. Критерии оценки: Высокий уровень: выполняет задания уверенно и качественно, проявляет высокую самостоятельность и творческий подход. Средний уровень: требует минимального руководства педагога, справляется с большинством заданий, возможны единичные ошибки. Низкий уровень: затрудняется с выполнением большинства заданий, требует постоянного участия педагога. Диагностические задания по оценке уровня освоения программы детьми 5-6 летЦель: выявление базовых знаний и умений, необходимых для активной работы в театральном кружке. Задание № 1 Инструкция: Представь, что мы ставим спектакль по любимой сказке. Расскажи, какую сказку ты бы выбрал и почему именно её. Задание № 2. Инструкция: Покажи, как бы ты расставил мебель и декорации в комнате героя твоей сказки. Что понадобится для оформления сцены? Задание № 3 Инструкция: Опиши главного героя твоего любимого мультфильма. Какие у него внешность, характер, манера говорить? Задание № 4 Инструкция: Попробуй показать движениями и голосом грустного зайчика и веселого котенка. Какими качествами обладает каждый персонаж? Задание № 5 Инструкция: Ты хочешь сыграть короля. Как будешь двигаться, держать спину, смотреть на зрителей? А теперь попробуй представить себя маленьким героем. Задание № 6 Инструкция: Расскажи, кто такой режиссёр и зачем он нужен в театре. Назови ещё одну профессию, важную для постановки спектакля. Показатели освоения программы первого года обучения: Высокий уровень: хорошо знаком с историей театра, уверенно определяет принадлежность персонажей к различным жанрам, знает основные этапы подготовки спектакля. Может самостоятельно выбрать пьесу, сделать эскиз декораций, подобрать костюм и музыку. Свободно исполняет заданные роли, отлично передает эмоциональные состояния и характеры персонажей. Развиты координация, гибкость, точность движений, плавность речи и дикция. Средний уровень: ориентируется в театральных профессиях, отличает жанр пьесы от жанра рассказа, но делает это медленно. При подборе персонажей испытывает небольшие затруднения, редко придумывает необычные идеи для костюмов и декораций. Исполнение ролей ограничено стандартными шаблонами, присутствуют недостатки в точности движений и звучании речи. Низкий уровень: трудности в определении принадлежности произведений к определённым жанрам, ошибочное употребление терминологии. Выбор пьес хаотичен, не соответствует возрасту и интересам аудитории. Невозможность продемонстрировать понимание образа героя, проблемы с памятью и вниманием приводят к неуверенности и дискомфорту при исполнении ролей. Недостаточная подготовка негативно сказывается на двигательной координации и уровне выразительности речи. Ожидаемые результаты освоения программы кружка «Маленький артист» к концу второго года обучения Должен знать: • Основные исторические периоды развития театра и ключевые культурные направления (классическая драма, комедия масок, народный театр, современный театр); • Театральную терминологию: сцена, декорации, костюм, афиша, герой, персонаж, режиссура, кастинг, зрители; • Правила поведения актера и зрителя в театре; • Отличия театральных жанров (комедия, трагедия, мелодрама, фарс); • Принципы составления сценария и режиссера-постановщика; • Несколько известных деятелей российского и мирового театра (актёры, режиссеры, костюмер). Должен уметь: • Организовывать полноценную подготовку к спектаклю: выбор пьесы, подбор актёров, разработка костюмов и декораций; • Грамотно использовать основные методы актерского мастерства (эмоциональная передача, техника речи, владение телом, искусство перевоплощения); • Применять технику сценической речи, ясно и понятно проговаривать тексты; • Демонстрировать свободу и раскрепощенность в движении на сцене, владеть своим телом и голосом; • Структурированно составлять простой сценарий и воплощать задуманное в виде мини-спектакля; • Решать творческие задачи в группе и индивидуально; • Пользоваться знаниями театральных профессий (актеры, режиссер, художник, композитор, осветитель и др.). Должен развить: • Творческие способности, воображение, фантазию, артистизм; • Артикуляционную и дыхательную технику, внятность речи, грамотность выражения мыслей; • Чувство ответственности, целеустремленность, волю к преодолению трудностей; • Нравственно-эстетические качества личности: дружелюбие, взаимопомощь, уважение к труду других членов коллектива; • Координацию движений, ритмичность, музыкальность, реакцию и концентрацию внимания. Диагностические задания по оценке уровня освоения программы детьми 6-7 лет Цели: определить степень владения базовыми знаниями и умениями, необходимыми для полноценного участия в театральной деятельности. Критерии оценки: Высокий уровень: Задания выполняются верно и самостоятельно. Средний уровень: Необходима небольшая помощь взрослого, допущено 1-2 ошибки. Низкий уровень: Значительные затруднения, неспособность справиться с заданиями самостоятельно. Задание № 1. Расскажи, что ты знаешь о театре и его происхождении. Задание № 2. Назови три вида театральных жанров и поясни, чем они различаются. Задание № 3. Опиши подробно любой известный детский спектакль, расскажи о главных героях и основной идее. Задание № 4. Покажи и скажи, как должна выглядеть постановка с точки зрения расстановки мебели и аксессуаров на сцене. Задание № 5. Создай небольшой моноспектакль на тему «Моя любимая игрушка»: озвучь речь игрушки, продемонстрируй её характерные движения и эмоции. Задание № 6. Выдели из предложенных наборов фотографий сцену, соответствующую классу комедии/трагедии/мелодрамы. Задание № 7. Приготовь короткий отрывок любого стихотворения и сыграй его, учитывая требования актерского мастерства (речь, интонация, жесты, мимика). Показатели освоения программы второго года обучения: Высокий уровень: Участник программы глубоко осведомлён в основах театрального искусства, свободно интерпретирует литературные произведения, создает интересные сценарии, грамотно презентует персонажи, реализует поставленную творческую задачу. Средний уровень: Есть пробелы в знаниях отдельных аспектов теории театра, затруднительно самостоятельно придумать оригинальный сценарий, наблюдаются дефекты сценической речи и актерских приемов. Низкий уровень: Нет уверенности в знании ключевых теоретических сведений, слабое исполнение ролей, отсутствие самостоятельности в подготовке сценических номеров, проблемы с качеством подачи собственного выступления. Форма подведения итогов: Организация публичного детского спектакля, представленного родителями и коллективу детского сада. Учебно-тематический план работы Первый год обучения. Второй год обучения2. Содержательный раздел2.1. Содержание образовательной деятельности Программа направлена на всестороннее развитие детей, воспитание любви к театру и привлечение детей к театральному искусству как средству познания и самопознания. Программа призвана реализовать множество важных педагогических целей: повышение интереса к театральному искусству, укрепление социальных навыков, развитие творческих способностей, артистизма, навыков публичных выступлений, эмоциональной отзывчивости и умения работать в команде. Театральная деятельность оказывает огромное воздействие на развитие личности ребенка, формирует у него эстетические вкусы, развивает эмоциональную сферу, повышает самооценку и улучшает навыки межличностного общения. Основная направленность программы заключается в формировании начальных театральных компетенций у детей дошкольного возраста. Особое внимание уделяется следующим направлениям: • Развитие воображения, инициативы и творческих способностей. • Формирование навыков выразительной речи, хорошей дикции и четкого произношения. • Воспитание умения действовать на сцене, эмоционально переживать роли и достоверно передавать характеры персонажей. • Развитие навыков партнерского взаимодействия, умения слышать другого, взаимодействовать и сотрудничать в коллективе. • Овладение начальными навыками перевоплощения, пластики, сценического движения и голосоведения. Формы работы варьируются: это практические занятия, игры, творческие мастерские, работа над театральными проектами, дискуссии, инсценировки и постановка маленьких спектаклей. Большое внимание уделяется разработке творческих упражнений, направленных на раскрытие индивидуальных возможностей каждого ребенка, тренировку памяти, внимания, воображения и креативности. Программа рассчитана на два года обучения: Первый год обучения (возраст 5-6 лет) предусматривает введение детей в мир театра, развитие первоначальных навыков и приобретение базовых знаний о театральном искусстве. Второй год обучения (возраст 6-7 лет) направлен на углубление знаний и совершенствование навыков, повышение степени самостоятельности и творческой активности детей.2.2. Формы и методы реализации программы На начальном этапе работы приоритет отдаётся игровому, наглядному и репродуктивному методам. Данные методы применяются: 1. При знакомстве с основами театрального искусства и понятием сценического образа. 2. При освоении правил поведения на сцене и принципов актерского мастерства. 3. При изучении технических аспектов театрального творчества (создания декораций, подбора костюмов, настройки освещения). Словесный метод используется для передачи важной информации, постановки учебных задач и направления путей их решения. Игровой метод широко внедряется в образовательные процессы, интегрируя игровые компоненты с другими методами. Педагог сохраняет руководящую позицию, определяя порядок и последовательность игровых и практических действий. Наглядный метод является одним из важнейших в дошкольном образовании. Его ключевая роль обусловлена необходимостью формирования у детей ярких и содержательных представлений о предметах и явлениях окружающего мира. Наглядность способствует прочному запоминанию и эффективному восприятию материала. Продуктивный метод реализуется в процессе активных творческих поисков детей, когда они создают собственный художественный образ, находят оптимальные решения в постановке и работе над ролью. Эта форма работы способствует развитию алгоритма творческого мышления: наблюдение → возникновение идеи → обработка и расчет → воплощение в образ. Проблемный метод обучения также находит применение. Анализ театральных постановок, созданных профессиональными режиссерами, осмысление различных подходов и стилей помогают ребенку сформировать собственный уникальный подход к своему участию в спектакле. Используемые методы направлены на развитие самостоятельности детей, поддерживая их интерес к поиску творческих решений. Основные формы и средства обучения: 1. Дидактические игры и задания. Используется для изучения основ театрального искусства, тренировки выразительности речи, пластики и сценического поведения. 2. Постановка мини-спектаклей и сценок. Позволяет практически отработать навыки актерского мастерства, участвует вся группа детей. 3. Коллективное творчество. Совместное написание сценариев, проектирование декораций, пошив костюмов и изготовление реквизита. 4. Теоретические занятия. Изучение основ сценографии, истории театра, основ актерского мастерства и режиссуры.5. Участие в театральных конкурсах и выставках. Предоставляет возможность демонстрировать накопленные знания и навыки, общаться с коллегами из других студий и учреждений.2.3. Взаимодействие с педагогами, родителями (законными представителями) Формы работы с воспитателямиФормы работы с родителями (законными представителями)3. Организационный раздел3.1. Предметно-пространственная развивающая образовательная средаДля реализации программы театрального кружка необходима соответствующая материальная база и оснащённость помещения: • Разнообразные детские костюмы и головные уборы для перевоплощений. • Наборы масок и аксессуаров для быстрого переодевания. • Простые реквизиты и предметы быта для обыгрывания сюжетов сказок и историй. • Материал для изготовления декораций и поделок: цветная бумага, картон, клей, ножницы, краски, фломастеры, ватман. • Природные материалы для украшения сцены (шишки, листья, веточки, камушки). • Детские музыкальные инструменты (дудочка, барабанчик, свистульки, трещотки). • Простейшие технические приспособления: переносная подсветка, динамик для музыки, аудиозаписи народных сказок и песен. • Альбомы и книжки с изображениями персонажей сказок, методички по постановке спектаклей, сценарий простых постановок. • Папка с рекомендациями для родителей «Волшебство театра дома»: советы по созданию домашнего спектакля вместе с ребёнком.3.2. Материально-технические условия реализации программы Для успешного осуществления программы театрального кружка необходимы следующие материально-технические ресурсы: • Костюмы и аксессуары для различных ролей и образов. • Маски, шапочки, воротнички и другие элементы. • Элементы декораций и реквизиты для создания атмосферы и обстановки (ширмы, драпировки, мебель игрушечная). • Материалы для самостоятельного изготовления декораций и костюмов (цветная бумага, ткань, картон, краски, нитки, иголки, булавки, ножницы). • Музыка и звуковое сопровождение (фонограммы песен, шумы природы, голоса животных). • Игрушечные музыкальные инструменты (детские барабаны, дудочки, кастаньеты, маракасы). • Тематическая литература (сказки, рассказы, стихи, тексты простейших диалогов и сценок). • Методические разработки и руководства по проведению занятий и подготовке постановок. • Уголок «Мир театра» — выставка рисунков и фотографий детей-участников кружка. • Родительский уголок «Путешествие в мир театра» — информационные материалы и памятки для поддержки семейного творчества. Список использованной литературы: 1. Антипова О.Н. Учимся играть роль: упражнения и задания для младших школьников. – Москва: Айрис-пресс, 2007. 2. Безрукова Ю.А. Первые шаги в театре: руководство для педагогов и родителей. – Екатеринбург: Корпорация технологий продвижения, 2005. 3. Берестецкая Л.С. Весёлый театр для малышей: сценарии праздников и утренников. – Москва: Школьная пресса, 2008. 4. Гороховская О.Г. Театр на ладошке: пособие для педагогов дошкольных учреждений. – Волгоград: Учитель, 2006. 5. Дмитриева Е.Д. Мир детства и театр: развитие личности ребёнка средствами театрального искусства. – Санкт-Петербург: Союз художников, 2003. 6. Дубровская Е.Б. Роли и образы: методика ведения детской театральной студии. – Челябинск: ЧГИИК, 2002. 7. Иванов А.Ю. Кукольный театр для начинающих: создание и использование кукол в игровой деятельности дошкольников. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2009.