Формы и методы творческого развития детей на занятиях по хореографии
Язык издания: русский
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: Формы и методы творческого развития детей на занятиях по хореографии
Автор: Ширяева Марина Анатольевна
Формы и методы творческого развития детей на занятиях по хореографииМ.А. Ширяева, педагог дополнительного образования МБУДО «Юность» г. Белгорода,Учитывая, что в современной школе все острее становится вопрос о приоритетности творческого подхода к обучению, следует активизировать и совершенствовать дополнительное образование. Воспитывать в детях творческую, думающую личность – задача преподавателя-хореографа. Именно тогда, когда ребенок не будет повторять бездумно те или иные па (движения), именно тогда, когда глаза ребенка спрашивают зачем? Для чего? А может быть по-другому? – именно тогда и рождается маленькое творчество в маленьком человеке, свое творчество, индивидуальность. Профессор Е.А. Аркин, посвятивший ряд исследований детскому творчеству писал о том, что для педагога является великим соблазном «дрессировка» ребенка, и что, именно, этот процесс заключает величайшую опасность для нормального развития детской индивидуальности.Основным направлением учебно-познавательной работы на уроках хореографии является не только подготовка исполнителей хореографических произведений, обучение техники танца, но и развитие в каждом ученике творческих способностей, уменье оперировать танцевальными пластическими образами, посредствам погружения в специфику хореографического процесса; соответствие внутреннего и внешнего образа в единстве с развитием его художественно-творческих потребностей. Ничто так не пробуждает интерес к занятиям, не мобилизует все способности учащихся к преодолению художественных и технических сложностей, как яркие накаленные творческой энергией занятия с педагогом, направленные на поиски интерпретаторских решений. А для этого нужно вовлечь учащихся в сферу творческого поиска, где педагог будет примером и образцом.Для включения детей в мир хореографического искусства, погружения их в творческий процесс и создания положительной мотивации можно выделить основные инновационные формы аудиторных практических занятий, эффективность которых зависит от дидактического и технологического обеспечения. К основным формам организации практических занятий, используемых в начальном хореографическом образовании относятся:Коллективное выполнение заданий.Задания различаются:Степенью сложности (от маленьких этюдов-рассказов до развернутых хореографических композиций, построенных по закону драматургии). Здесь любой из учащихся предлагая, а за тем отстаивая свое мнение, имеет право на существование своих идей и их воплощение в постановке хореографического номера.Вариантами выбора выразительных средств хореографии для раскрытия того или иного образа.Самостоятельная работа.Организация самостоятельного поиска на занятиях и дома помогают такие задания:Движения, выученные на занятии, закончить в своем варианте.Исполнить в разной последовательности.Использовать такой учебный материал, в котором присутствуют моменты импровизации.В выполнении «на время» набрать как можно больше разных движений.Найти несколько вариантов развития понравившегося движения.На основе известных танцевальных элементов, сочинить новые движения.Занятие-творческая мастерская предполагает творческую работу по разделу программы. Дети слушают музыку и фантазируют; элементарная хореографическая импровизация; самостоятельное сочинение на предлагаемый педагогом музыкальный материал.Занятие-«Конкурс танца» предполагает самостоятельную работу по изучаемой теме и взаимное обучение тем или иным способам изображения. «Слушаем музыку и фантазируем»; элементарная хореографическая импровизация; самостоятельное сочинение на предлагаемый педагогом музыкальный материал. Конкурс-соревнование по итогам года. Выбираем лучший танец, лучших танцоров.Сотворчество.Привлечение учащихся старшего состава танцевального коллектива к совместной работе с младшим составом над созданием хореографических композиций из детского репертуара, результат которой решает задачу: участие детей в творческом процессе создания хореографического полотна, где они имеют возможность наблюдать за работой друг друга.Уроки-путешествия.Тему и сюжет таких уроков предлагают сами учащееся; обычно это близкие для детей образы, жизненные явления, отсюда их непосредственный интерес над работой создания хореографической лексики этих уроков.Деловая игра.Ученик выполняет роль учителя, не копируя его, а лишь запоминая и закрепляя традиционные моменты урока (поклоны, работа с концертмейстером, оценка работы одноклассников).Не менее важные и внеаудиторные занятия, формы которых весьма разнообразны:Просмотр теле-видеопередач, а также посещение театров с познавательной целью, с целью сопоставления и анализа (самоанализа) творческой работы (творческие отчеты студентов, концерты-юбилеи детских и профессиональных танцевальных коллективов страны, города, открытые уроки, экзамены и т.д.).Знакомство с великими и прекрасным произведениями в других видах искусств (посещение музеев, выставок и др.) с целью расширения кругозора, развитие интеллекта и художественного вкуса.Всевозможные экскурсии-наблюдения, в процессе которых прививаются новые знания, связанные с работой над раскрытием хореографического образа, с расширением кругозора исполнительских задач, предъявляемых на аудиторных практических занятияхУчастие в смотрах-конкурсах, фестивалях, праздниках.Работа по формированию творческой личности должна строиться на основе индивидуально-дифференцированного подхода, учитывая, однако, его типические черты. Индивидуальный подход к каждому учащемуся состоит в изучении и учете во время учебного процесса личностных особенностей каждого ученика, независимо от его физических данных, с целью максимального развития его творческих и мыслительных способностей, обеспечении всестороннего развития учащихся, расцвете их талантов и возможного исправления отрицательных качеств, противоречащих требованиям общества.Дифференциация в переводе с латинского обозначает разделение, расслоение целого на части, формы, ступени.Реализация дифференцированного подхода в воспитании и обучении танцоров является одним из условий обеспечения равных стартовых возможностей для детей дошкольного возраста к обучению в хореографическом коллективе. Сущность дифференцированного подхода заключается в организации учебного процесса с учетом возрастных особенностей, в создании оптимальных условий для эффективной деятельности всех детей, в пристраивании содержания, методов, форм обучения, максимально учитывающих индивидуальные особенности воспитанников.Поиск новых форм и методов обучения подсказывает сама жизнь, и эти, перечисленные выше формы привлечения детей к творческому процессу не являются единственными, способствующими закладке того прочного творческого фундамента знаний, умений, навыков, которые пригодятся учащимся в любой сфере деятельности. По убеждению А.С. Макаренко, педагогическое мастерство является не врожденной, а приобретенной особенностью личности и его может постичь каждый, если будет овладевать знаниями и совершенствовать свои индивидуальные способности, поэтому любой педагог имеет право на свои педагогические открытия: маленькие и большие.ЛИТЕРАТУРАБогуславский, М. А. Дифференцированный подход в обучении: четыре основных принципа / М. А. Богуславский // Первое сентября. – 2007. – №1. – С. 25–31. Голубева, Э. А. Способности. Личность. Индивидуальность / Э.А. Голубева. – Дубна: «Феникс+», 2005. – 512 с.