Язык издания: русский
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: Роль музыки в становлении и развитии русской духовности
Автор: Москалец Светлана Михайловна
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: Роль музыки в становлении и развитии русской духовности
Автор: Москалец Светлана Михайловна
Роль музыки в становлении и развитии русской духовностиС.М. Москалец Преподаватель, концертмейстер ОБПОУ«Курский педагогический колледж»г. КурскВ условиях переоценки сложившейся системы ценностей и поиска новых общественных идеалов в современном обществе, духовно-нравственное, гуманистическое начало приобретает особую значимость и актуальность. Духовная жизнь человека является особой формой отражения окружающего мира и средством взаимодействия с ним. К духовной жизни относят, как правило, знания, веру, чувства, переживания, потребности, способности, стремления и цели людей. Взятые в единстве, они составляют духовный мир личности.В нынешнее время русская духовность переживает кризис. Русский дух порабощен чужеродными веяниями и раздирается внутренними противоречиями. От того как быстро он преодолеет свои болезни зависит дальнейшая судьба русского народа. Одна из фундаментальных проблем развития современного общества заключается в том, как сформировать, сохранить и обогатить духовный мир людей, приобщить их к подлинным духовным ценностям и отвратить от ложных, разрушающих человеческую душу и общество. Все говорит о том, что значение духовной сферы в развитии современного общества, для его настоящего и будущего, трудно переоценить. «Нынешнее молодое поколение – первое поколение молодых людей, родившихся или выросших после распада СССР, в первые годы становления новой российской государственности. Через десять-пятнадцать лет именно от него будет зависеть, какая судьба ждёт в XXI веке Россию с её многонациональным обществом и исторически сложившимся ядром – русским народом. Чтобы занять достойное место в мире, наша страна нуждается как в инновационном развитии, так и в нравственном обновлении. Нынешнему молодому поколению предстоит решать эти задачи одновременно. Именно поэтому ему равно необходима как материальная, так и духовная поддержка. Лишь достигнув гармонии между общенациональными идеалами, личными и семейными интересами, оно сможет войти в историю как новое поколение победителей, с которого станут брать пример, и на которое будут равняться потомки»[3], - это слова Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Кирилла, обращенные к современной молодежи.А.Бердяев писал, что между необъятностью русской земли и русской души существует соответствие: «В душе русского народа есть такая же необъятность, безграничность, устремленность в бесконечность, как и в русской равнине». [1,с.70]Этот неписанный закон «соответствия земли и души» действует с удивительным постоянством во все времена русской истории и несет в себе свет исканий Истины, Добра и Красоты. Все это получило наиболее законченное и совершенное воплощение в созданном русским народом удивительном языке, неподражаемом фольклоре, а главное в искусстве – русской литературе, музыке, живописи, архитектуре.Русская духовность на протяжении столетий формировала русскую культуру, та, в свою очередь, формирует нынешнюю духовность.Путь к возрождению России лежит через возрождение её духовности, через приобщение молодежи к истории русской культуры, её ценностным ориентирам. У нашей культуры свой голос, язык, свои неповторимые черты. Только опора на культурную традицию предотвратит в стране деградацию общества. Одним из важнейших средств воздействия на духовный мир человека является воздействие через музыку.« Музыка, мелодия, красота музыкальных звуков – важное средство нравственного и умственного воспитания человека, источник благородства сердца и чистоты души». (В. Сухомлинский). [7, с.87 ]О значимости музыки в жизни человека очень хорошо сказал наш великий композитор Д.Д. Шостакович: «Музыка – одно из сильнейших орудий воспитания каждого человека» [8, с.135 ]. «Любите и изучайте великое искусство музыки. Оно откроет вам целый мир высоких чувств, страстей, мыслей. Оно сделает вас духовно богаче. Благодаря музыке вы найдете в себе новые неведомые вам прежде силы. Вы увидите жизнь в новых тонах и красках» [8,с.93 ].Музыка Русской Православной церкви является одним из важнейших пластов не только отечественной, но и мировой музыкальной культуры. Выражая стремление человека к духовной красоте и гармонии, возвышая его чувство и помыслы на протяжении многих веков, она рассматривалась в отечественной музыкальной педагогике как действенное средство воспитания подрастающих поколений. Начало нашего церковного пения освящено примером Христа Спасителя, Который окончил Тайную Вечерню пением псалмов: «И, воспев, пошли на гору Елеонскую»[4]. Это пение Спасителя с учениками и есть начало всего новозаветного богослужебного пения. По замечанию Иоанна Златоуста: «Спаситель воспел, чтобы мы пели подобным образом». С этого времени пение стало неотъемлемой частью принадлежностью каждого собрания первых христиан. Великие византийские богословы Иоанн Златоуст и Василий Великий, жившие в IV веке нашей эры, отмечали положительное воздействие церковной музыки на человека: «Мы по природе любим пение и стихи. Да и воздух становится свят от псалмопения». Ярослав Мудрый сравнивал хоровое пение с ангельским пением. Уже со времён Киевской Руси обучение богослужебному пению входило в содержание образования и считалось не менее значимым, чем обучение чтению и письму. Только с XII века под влиянием народных певческих традиций и народного творчества наступает пора становления русского церковного пения, обогащённого интонацией народного музыкального языка. Учащиеся духовных школ укрепляли и развивали духовно-музыкальную культуру в православных храмах Великой Руси. Появление в XVIII веке в России светской культуры привело к образованию её особого направления – духовной музыки, представленной многочисленными произведениями, ставшими шедеврами мирового значения. Сочинения Д.С. Бортнянского и его современников – М.С. Березовского, А.Л. Веделя, С.А. Дегтярёва долгое время были очень популярны.Русские классики XIX века сочиняли музыку для церкви эпизодически (Глинка, Балакирев, Мусоргский, Римский-Корсаков), но церковный элемент нашёл яркое отражение в хорах русских опер. В советский период, несмотря на все заперты, духовная музыка продолжала жить. Её возрождение началось во второй половине XX века с «Всенощной» С.В. Рахманинова, а именно, с записи на грампластинку этого сочинения Государственным академическим русским хором под управлением А.В. Свешникова.Обращение к духовному миру человека, сделались центральными в отечественной литературе, живописи, кинематографии и музыке 70-х годов. С приходом в литературу В. Астафьева, В. Распутина, В. Шукшина и А. Солженицына постановка проблемы нравственности и духовных ценностей, смысла человеческого существования в мире становится первостепенной. 1988 год отмечен духовным подъёмом в стране, началось бурное возрождение отечественного духовного искусства. В СССР торжественно отмечалось тысячелетие «Крещения Руси». Хоровые коллективы, профессиональные и любительские, стали исполнять ранее запрещаемый репертуар. Появилось много церковных хоров, к руководству которых пришли молодые регенты, воспитанники регентских курсов, музыкальных вузов и училищ. Образовательные программы по музыке стали включать в себя разделы, посвящённые духовной музыке. Первый московский фестиваль русской духовной музыки прошёл в январе 1988 года в Москве, вызвавший большой общественный резонанс. Церковные песнопения, включая и новейшие сочинения, исполнялись в Москве на прошедших Пасхальных фестивалях православной музыки. В январе 1990 года в Москве состоялся первый фестиваль отечественной хоровой музыки, с преобладанием музыки церковной. Продолжателем традиций русских классиков в советское время стал наш земляк Георгий Васильевич Свиридов - один из самых известных и своеобразных русских композиторов XX века. Единственная тема, сквозной линией, проходящая через весь творческий путь композитора и музыканта — Россия, ее люди, их судьбы.В этом он является продолжателем традиций великого русского искусства XIX века, прежде всего — Мусоргского, и единомышленником таких писателей XX века, как Шукшин и Белов, Абрамов и Распутин. Последние годы творчества композитора характерны обращением к жанрам, казалось бы, немыслимым в советское время. Это создаваемые на протяжении 1980—1997 годов «Песнопения и молитвы», 16-частное сочинение для смешанного хора без сопровождения «Из литургической поэзии». Г. Свиридов подчеркивал, что мечтает создать музыку светскую по форме, но духовную по содержанию, что нашло отражение и в названии «Песнопения и молитвы». Такое соединение двух начал раскрывает особое восприятие композитором понятия духовного искусства. Цель и задачу творческой работы над «Песнопениями и молитвами» определил сам композитор: «Церковные заповеди - это не математические формулы и законы, ибо они согреты всей полнотой возвышеннейших чувств и помыслом Духа Божия. Они требуют соответственно проникновенной музыкальной фразы» [ 6, с.28]. Приведенное высказывание ещё более подчеркивает важность для самого Свиридова русских корней и православной духовной тематики. Под песнопениями Свиридова понимается музыка, соединяющая церковное и светское начала, «отмеченная влиянием Духа Святаго», обладающая «всей полнотой возвышеннейших чувств и помыслом Духа Божия» (слова Георгия Свиридова). Именно к духовной музыке относил свои песнопения композитор, стремясь найти синтез церковной, светской и духовной ветвей музыки. Но то, что Свиридов возвратился к духовной традиции христианского гуманизма в его православной версии, в самом деле, стало актом «нового русского возрождения». И этот акт действительно был творческим, он открыл для русской музыки новые горизонты. Он один из тех, кто отстоял ее независимость, право на существование. В этом смысле подход Георгия Свиридова созвучен точке зрения музыковеда В. Медушевского: «Высокая светская культура, происшедшая от церковной, сохранила в себе свет призывающей благодати» [5, с.53]. «Песнопения и молитвы» стали уникальным произведением, в котором различные древние литургические традиции сплетаются с самым современным музыкальным языком. Такое положение произведения, словно находящегося на грани двух различных «миров», не только связывает прочной нитью две противоположные на первый взгляд культурные традиции, но и открывает множество новых путей для их взаимного обогащения. Он любил простой народ, для него он оставался народом-богоносцем, и народная «постперестроечная» судьба не оставляла его в покое. Его собственный взгляд на происходившее не отличался от взгляда простого человека труда, от мнения народного. Он страстно молил Бога за свою Родину, его все-таки не оставляла надежда, что Россия найдет саму себя, найдет свой путь.Г.В. Свиридов собственной жизнью, всем творчеством доказал, что русский человек способен вознестись над растлением, бескультурьем и безверием.О музыке Свиридова замечательно сказал композитор Владимир Ильич Рубин: «Музыка Свиридова – драгоценная часть нашего духовного мира. Она глубоко почвенна. Не национальный костюм, а народный дух является ее сущностью»[2, с.196].Приобщение к духовной музыке даёт знание истоков культуры своей страны, помогает обратить внимание к совести, добру, красоте, благородству и любви. В музыкальных произведениях раскрываются темы ключевых, жизненно важных ценностей, переживание и осмысление которых постепенно совершенствует нравственную культуру, эстетический вкус, национальное и гражданское сознание. Главное при знакомстве с музыкальными произведениями духовного содержания – это восхищение красотой и чистотой музыки, которое остается в памяти потом навсегда, и будет снова и снова манить к встрече с Прекрасным. Литература1.Бердяев, Н.А. Русская идея.// Вопросы философии. 1990. №1. с.70.2. Блок В.М. Португалов К.П. Русская и советская музыка. Хрестоматия для учащихся старших классов. М. «Просвещение», 1977. – 240 с.3. «Будущее поколение – национальное достояние России». Программный документ XIII Всемирного русского народного собора.[Электронный ресурс] .4. Евангелие от Матфея. Глава 26.5. Медушевский В. В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М., 1976. - 254 с.6. Свиридов Г. В. Из разных записей. Музыкальная академия. 2000. - № 4. - С. 20-30.7. Сухомлинский В.А. Избранные педагогические сочинения в 3-х т. / М.: Педагогика, 1979-1981 гг. 8. Шостакович Д. О времени и о себе.—М.: Сов. композитор, 1980.
