Язык издания: русский
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: "Профессия художник - пейзажист. Выполнение "Осеннего пейзажа"
Автор: Иванова Евгения Петровна
Периодичность: ежедневно
Вид издания: сборник
Версия издания: электронное сетевое
Публикация: "Профессия художник - пейзажист. Выполнение "Осеннего пейзажа"
Автор: Иванова Евгения Петровна
Муниципальное бюджетное учреждение
дополнительного образования города Ульяновска
Центр детского творчества № 5
Методическая разработка
Конспект занятия
"Профессия художник - пейзажист.
Выполнение Осеннего пейзажа"
Возраст учащихся 9 - 10 лет.
год обучения - любой
Автор:
Иванова Евгения Петровна
ПДО ЦДТ №5,
первой квалификационной
категории
Ульяновск 2019 год
Содержание
ВведениеHYPER13 PAGEREF _Toc411679513 \h HYPER143
1. Теоретический обзор значимости творческих работ на занятиях ИЗО4
2. План-конспект занятия и ход занятия7
3. Заключение12
4. Список литературы13
5 .Приложение...............................................................................................................................14
HYPER15
Введение
Актуальность темы. " Профессия художник - пейзажист". Выполнение Осеннего пейзажа
В наше время с особой остротой стоит задача формирования духовного и нравственного мира человека третьего тысячелетия, а отсюда, как следствие, возникает острая необходимость в качественном эстетическом образовании и воспитании. Одна из актуальных задач эстетического воспитания - ознакомление детей с профессиями изобразительного искусства, развитие у детей способности к восприятию прекрасного в себе самом, в другом человеке и в окружающем мире. Решить эту задачу возможно средствами искусства.
Именно искусство развивает у школьника художественно-творческие способности, помогает приобрести опыт творческой деятельности, формирует систему эмоционально-ценностных представлений о взаимодействии с природой и обществом, гармонизирует его отношения с миром. А коллективная деятельность ещё и способствует формированию у учащихся положительных взаимоотношений со сверстниками и умения сотрудничать, понимать и ценить художественное творчество других.
В процессе совместной художественной деятельности на занятиях изобразительного искусства ученики приобретают и совершенствуют опыт эстетического общения. Чем совершеннее общение, тем активнее протекает процесс взаимообмена чувственными представлениями, знаниями и умениями, тем богаче становится эмоционально-интеллектуальный опыт каждого участника общения.
На уроках чаще всего используется совместно-индивидуальная форма, которая, к сожалению, в наименьшей степени способствует развитию коллективного творчества, так как не представляет возможности общаться в процессе самой изобразительной деятельности
Методологической и теоретической основой работы явились идеи деятельностного подхода к развитию личности (Л.С. Выготский, С.Л. Рубинштейн), исследования психологических механизмов творчества и художественно-эстетического развития ребёнка.
Цель педагогической деятельности - создание условий для развития художественно-творческих способностей учащихся., ознакомление детей с профессией художника и ее разновидностями изобразительного искусства,
Цель методической разработки – знакомство детей с профессиями изобразительного искусства, с профессией художника, обобщение опыта по развитию художественно-творческих способностей учащихся на уроках изобразительного искусства творческую деятельность , выполнение "Осенний пейзажа". Из поставленной цели вытекают следующие задачи:
изучить научно-методическую литературу ознакомление детей с профессиями изобразительного искусства, по развитию художественно-творческих способностей учащихся;
систему творческой деятельности учащихся на уроках изобразительного искусства на основе изученной литературы;
систематизировать методы организации творческой деятельности учащихся на уроках изобразительного искусства;
Представить методическую разработку занятия изобразительного искусства, по теме "Профессия художник - пейзажист". Выполнение Осеннего пейзажа
Методы:
Словесные – комментарии, объяснения, беседа.
Наглядные – показ, показ-исполнение, объяснительно-иллюстративный.
Практические – творческая работа, проблемно-поисковый, репродуктивный.
Технологии: личностно-ориентированная, развивающего обучения, межпредметных связей.
Межпредметные связи: изобразительное искусство.
Планируемые результаты: усвоение учащимися знаний оп живописи, исьории изобразительных искусств.
Материально-техническое и методическое обеспечение: помещение для проведения занятия с необходимым количеством посадочных мест, доска, мел, стулья, листы бумаги, краски гуашь, кисти, баночки для воды.
Теоретический обзор значимости творческих работ на занятии по изобразительного искусства
Основные этапы урока по технологии обучения изобразительного искусства:
Ознакомление с учебными целями
Каждый ученик изучает свой фрагмент учебного материала
Каждый ученик работает индивидуально ( с учётом уровней учеников)
Систематизация и обобщение учителем пройденного материала, коррекция знаний и умений учащихся.
Каждый ребенок на уроке должен быть охвачен чувством ожидания чего-то нового, интересного, захватывающего, доставляющего ему радостную тревожность. Ребенок должен радоваться трудностям познания, овладения и присвоения знаний и умений, чувствуя, что рядом есть учитель, товарищи, которые немедленно придут ему на помощь. Он должен радоваться участию в творческой деятельности, видя, как внимательно, серьезно расцениваются его соображения, точки зрения, умения. Ученику должно доставлять радость эстетическое общение с учителем и товарищами, их уважение к его личности.
Тема занятия : "Профессия художник - пейзажист". Выполнение Осеннего пейзажа
Цель:расширение представлений учащихся о профессии художника и ее разновидностями специализаций, о художнике - пейзажисте, а так же о многообразии и красоте окружающего мира и о пейзаже, как особом жанре живописи.
Задачи:
Образовательные:
Ознакомить детей с профессиями художника и разновидностями специализаций.
Учить учащихся внимательно рассматривать художественную картину;
Углубить умение изображать осенний пейзаж с помощью гуаши и кисти;
Изобразить на листе бумаги осеннее дерево, или создать коллективный пейзаж,
способствовать - обучению учащихся коллективному творчеству.
Развивающие:
1. Развивать у детей интерес к профессии пейзажиста, к пейзажной живописи;
2. Развивать наблюдательность, воображение и творческие способности.
Воспитательные:
1. Воспитывать патриотические чувства: любовь к Родине, восхищение творчеством русских художников - пейзажистов, их пейзажами, природой Руси, гордость за творчество русских художников.
Формировать УУД:
Личностные:
повышение уровня мотивации учебной и творческой деятельности;
воспитание уважительного отношения к творчеству, как своему, так и других людей;
духовно-нравственное развитие детей посредством формирования особого отношения истории искусств, к природе — источнику красоты и вдохновения.
Регулятивные:
развивать умение принимать и сохранять творческую задачу, планируя свои действия в соответствии с ней;
в сотрудничестве с учителем ставить новые творческие и учебные задачи;
планировать предстоящие практические действия;
Познавательные:
анализировать, сравнивать, группировать произведения изобразительного искусства;
перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.
Коммуникативные:
участвовать в диалоге; слушать и понимать других, высказывать свою точку зрения на события, поступки;
задавать вопросы с целью получения нужной информации.
Оборудование:
Для обучающихся: гуашь, кисти, бумага для рисования, простой карандаш, ластик.
Зрительный ряд: В. Д. Поленов Золотая осень, И. И. Левитан Золотая осень, О. И. Семенович Золотая осень, И. И. Шишкин Осень, И. Э. Грабарь Рябинка (приложение 1).
Литературный ряд: литература о профессии художника, стихи об осени А.С. Пушкина, И.А. Музыкальный ряд: аудиозапись Времена года П.И. Чайковского, Антонио Вивальди Времена года (композиция Осень)
Литература:
1. Рабочая программа по изобразительному искусству;
2. Изобразительное искусство. 4 класс. Учебник. Савенкова Л.Г., Ермолинская Е.А., Селиванова Т.В. 2014 год.
3. Т. Ю. Бутурлакина. Методическое пособие по созданию современного урока.
Подготовительная работа:
- подготовка литературы о профессии художника;
-наблюдение за осенней природой;
чтение знакомых стихотворений об осени;
рисование осенних листьев и поздних цветов;
Структура занятия:
Организационный момент: приветствие, проверка готовности к занятию.
Определение целей и задач.
Основной этап: рассказ о профессии художника, осень в литературе: чтение стихотворений обучающимися "Унылая пора!" Александр Сергеевич Пушкин; осень в изобразительном искусстве: знакомство с творчеством художников – пейзажистов, ( художник Исаак Ильич Левитан Золотая осень), просмотр их работ (Приложение 1); осень в музыке: прослушивание музыкальных произведений известных композиторов А. Вивальди Времена года).
Физкультминутка.
Практическая часть: рисование деревьев, кустарников, как индивидуально., так и для коллективного пейзажа (Приложение 2)
Итоги занятия.
План занятия.
1. Название этапа Время - 1-2 минуты
(Организационный0
II
Постановка проблемы 3-4 минуты
III
Вводная беседы 4-5 минут
IV
Актуализация знаний 8 минут
V
Физкультминутка 2 минуты
VI
Объяснение последовательности выполнения рисунка 3-4 минуты
VII
Самостоятельная работа 15 минут
VIII
Выставка работ, оценивание 3-5 минут
IX
Итог урока. 2 минуты
Ход занятия
I. Организационный момент.
- Здравствуйте, ребята! Присаживайтесь. по теме:: "Профессия художник - пейзажист". Выполнение Осеннего пейзажа
II. Постановка проблемы.
1. Рассказ о профессии художника, ее разновидностей, значимости, о художниках пейзажистах,
2. Прочитать стихотворение А.С. Пушкина, не называя время года, а потом еще раз попросить назвать время года.)
3. Просмотр картин русских художников - пейзажистов
4. Выполнение пейзажа. ( практическая работа)
- Какие задачи вы поставите себе на уроке?
Осенний пейзаж в картинах художников- пейзажистах
III. Вводная беседа.
Рассказ о профессии художника, ее разновидностей, значимости, о художниках пейзажистах.
Теоретическая часть занятия. О профессии художника. Художник- пейзажист.
Художник – это творческий человек, который умеет переносить свои мысли, переживания и впечатления на полотно с помощью красок, карандашей и т.д. Это мастер изобразительного и других видов искусства. Существует огромное разнообразие специализаций художников. Это деятели искусства, настоящие творцы.
Зародилась данная профессия в глубоком прошлом. Еще первобытные люди изображали на стенах пещер сюжеты своего быта и деятельности. Именно они дали начало творческим процессам и зарождению живописи. Особой популярностью художники пользовались в период античности. Данное искусство стремительно развивалось, а мастера получили уважение. Но с приходом средневековых темных времен наступила эпоха простоя во всех сферах искусства. Живопись и мастера-художники не стали исключением. Живопись приравнивалась к бесовскому промыслу и каралась смертью. Признавались только мастера, которые работали над церковными фресками.
С наступлением эпохи Возрождения искусство и художественный промысел начинают стремительно развиваться. Творцов уважали. Многие стремились познать тонкости мастерства художников, поэтому организовывались школы искусств.
Многие мастера принимали подмастерьев, которые становились их последователями.
В наши дни профессия художника имеет ряд разновидностей, которые зависят от профиля деятельности. Их заработки существенно отличаются. Многие художники живут за пределом бедности, надеясь на признание, другие же – утопают в роскоши.
Современное искусство невозможно без классической живописи и работы художников.
Профессия художника – это творческий труд, требующий хорошей фантазии, вдохновения и владения техниками рисования.
Направлений художественной деятельности очень много, поэтому в профессии выделяют целый ряд более узких специализаций:
Художник-иллюстратор. Специалист, создающий картины, описывающие текст. Художник-график. Мастер, работающий в одном контрастном цвете. Чаще всего это черный. Для рисунков используется карандаш, тушь и т.д.
Художник-карикатурист. Это специалист, который создает смешные портреты или пародии на происходящие события.
Живописец. Название данной отрасли самое древнее и оно характеризуется рисованием с натуры.
Художник-модельер. Данный специалист специализируется на создании эскизов новых коллекций одежды.
Художник, придумывающий наряд, законодатель моды.
Художник-копиист. Специалист, создающий копии картин, репродукции.
Художник-реставратор. Данные специалисты точно знают, как вернуть шедеврам первозданный вид. Специалист в области миниатюрной живописи.
Художник-портретист. Это работа с людьми с целью полной передачи их внешних особенностей. Передача может быть и частичной, все зависит от стиля, в котором работает мастер. Существует масса других не менее популярных направлений деятельности. Специфика работы в каждой из них имеет ряд отличий. Но общим остается одно – это искусство передавать мысли и фантазии с помощью рисования.
В зависимости от своего профиляпрофессия художник обладает определенной значимостью. Так, художнику, который пишет картины или занимается реставрацией храмов, оплачивается любая работа, но её значимость в этих вариантах различная.
Художник зарабатывает себе на жизнь рисованием. Однако творчество может стать попросту увлечением и не приносить прибыли.
Какие знания необходимы для профессии художник?
Самое главное качество художника – талант. Он также должен обладать определенными знаниями: использования света, правилами замешивания краски, выбора подходящих кистей, туши и бумаги.
К личным качествам, кроме таланта, можно отнести выносливость и терпеливость (не каждый сможет творить, не сходя с одного места, более 5 часов).
Изобразительное искусство — основное занятие художника, появившееся с возникновением человечества. Скульптуры и изображения, которые первые люди нанесли в пещерах, появились еще со времен палеолита. Лишь вследствие работы художников люди занялись изучением истории разных народов.
Начальные знания, нужные для данной специальности, приобретаются еще в детском возрасте. Существует множество школ изобразительного искусства, в которые с удовольствием принимают маленьких детей. В дальнейшем можно развивать свои способности в более статусных заведениях. Это творческая профессия, которая достаточно интересная, но не все ею могут овладеть.
Описание профессии художника
Профессия художник состоит из нескольких направлений, зависящих от рода деятельности. К ним относятся: художник-оформитель, художник киностудий, театральный художник, иллюстратор, художник-реставратор, а также живописец, который создаёт портреты людей и пейзажи. В большей степени востребованы художники-декораторы и оформители.
Отдельные свободные художники рисуют в домашних условиях или на лоне природы.
Они могут работать как за компьютерным столом, так и за мольбертом на заказ, самостоятельно подыскивая заказчиков, или во всевозможных компаниях.
Однако большинство трудится в дизайнерских компаниях или на текстильных фабриках, где строго соблюдается график работы.В современное время художники применяют свои способности в новых областях — компьютерная графика, тату, фотография.
- Послушайте, как об этом времени года говорил Александр Сергеевич Пушкин.
Унылая пора!
Очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса -
Люблю я пышное природы увяданье.
В багрец и в золото одетые леса...
- А какие стихотворения об осени помните вы?
- Скажите, представители, какой профессии тоже очень красиво изображают осень, природу?
- Конечно, художники - пейзажисты. Назовите, каких вы знаете художников пейзажистов? (И. Левитан, И.Шишкин, Саврасов, В. Д. Поленов. Каким же образом художник может рассказать о золотой осени? (Ответы детей)
- Ему нужно нарисовать, изобразить на холсте то, что он видел или видит в природе, что вызвало у него радость, удивление красотой осени. Но он должен нарисовать так, чтобы мы узнавали и деревья, и кусты, и речку. А с помощью красок он может изобразить время года: зиму, лето, осень, весну. И свое настроение: радость, грусть, тревогу, спокойствие, тишину.
- Какое настроение у вас вызывают эти картины? (Ответы детей)
- Что объединяет все эти картины? (Изображена природа, осень)
- Кто знает как называют картины, на которых изображена природа? (Пейзаж)
- Скажите, а что вы чувствуете, глядя на эти осенние пейзажи? (Ответы детей)
IV. Актуализация знаний.
- А сейчас мы подробно рассмотрим картину Золотая осень, которую написал художник Исаак Ильич Левитан.
- Посмотрите на картину и скажите: что чувствовал художник, когда рисовал золотую осень? (Он показал, как красива наша природа в любое время года, что невозможно не любить Русь, эти леса, поля, реки и равнины.)
- Как он смог выразить свое чувство красками? Ведь художник выражает свои чувства с помощью красок. Какие краски здесь радостные? А какие краски выражают грусть? (Ответы детей)
- Да, радость художник передал теплыми красками, но он использовал и холодные тона, их меньше. Поэтому, глядя на картину, мы чувствуем радость, удовольствие от пышной красоты природы, но в то же время и легкую грусть прощания с летом, с осыпающейся листвой деревьев, увядающей травой, с теплом и солнцем.
- Какая же здесь нарисована осень?( Нарядная, яркая, золотая, веселая).
- Да, художник назвал эту картину Золотая осень.
- А как вы думаете, почему он ее так назвал – золотая?
- Какие цвета он использовал? (Много желтых, оранжевых красок)
- Как эти цвета можно назвать, одним словом? Какие они? (Теплые, радостные, веселые)
- Молодцы! Художник очень радовался, увидев эту красоту. Он восхищался ею, почувствовал это праздничное настроение, эти нарядные краски осени. Славная осень! А что интересного, красивого увидел художник? (Красивые березки, луга, речку).
- А какого цвета травка на лугах? (Зеленого).
- Посмотрите внимательно: зеленого ли? Нет, она коричневато-зеленая, зеленовато-коричневая, желтоватая, бурая. К концу лета она от солнышка подсохла. Давайте внимательно рассмотрим картину. С левой стороны, близко к нам, на переднем плане, художник нарисовал несколько деревьев. Что это за деревья? (Березки)
- Расскажите о них. Какие они? (Они тоненькие, с белыми стволами). На двух передних листочки почти все облетели. А у тех, которые чуть дальше, листва еще есть. (Она золотая, желтая, коричневато-оранжевая.).
- А еще дальше, на дальнем плане, видна группа березок. Такую группу называют роща. - А листочки на этих березках видны? (Нет)
- Правильно, нарисованы только чуть виднеющиеся стволы и пышные кроны деревьев - ведь деревья далеко, а издалека листочки не рассмотреть. Чтобы показать, что эти березки далеко, художник расположил их на холсте выше, чем те деревья, которые мы видим на переднем плане.
- А теперь посмотрите на правую сторону картины. Что же здесь нарисовано? (Речка)
- Да, речка. Близко к нам она синяя, есть даже немного фиолетового цвета, а вдали - беловато-голубая. Синие и фиолетовые - это холодные тона. Посмотрите, как нарядно смотрятся вместе теплые оранжевые, желтые, золотые и холодные сине-фиолетовые краски. А каких красок больше - теплых или холодных? (Теплых)
- Вдали, на излучине (изгибе) реки, стоит одинокая березка, яркая, как свечка. Справа от нее - хоровод зеленовато-коричневатых деревьев. А что изобразил художник на самом дальнем плане, там, где начинается небо? (Ответы детей)
- Да, на горе мы видим зеленую пашню, несколько домиков, а дальше - стена березок и лес. А какого цвета небо? (Голубое, с легкими белыми облачками)
- Чего больше на картине - неба или земли? (Земли)
- Каждый художник старается выразить через картины свое отношение к Родине. Все делают это по-разному. Левитану очень понравилась красота земли, осенней природы и поэтому художник выбрал форматом данного полотна вытянутый по горизонтали прямоугольник, что позволило ему изобразить большое пространство земли.
- А есть ли на картине солнышко? Как вы догадались? Мы видим тени от деревьев - значит, солнышко есть. Солнышко зажгло золото листвы, и деревья пламенеют ярким желто-оранжевым светом!
- Вот так может рассказать художник о том, что ему понравилось.
V. Физминутка
- А сейчас мы все вместе исполним танец-импровизацию "Листья желтые над городом кружатся"
VI. Объяснение последовательности выполнения рисунка.
- Для начала нужно определить расположение листа.
- Рисование начинается с выполнения наброска карандашом (нажим на карандаш должен быть легким, прорисовываются только главные детали)
- Далее делим плоскость бумаги на две части (небо и земля). Линия, которая делит небо и землю называется линия горизонта.
- В рисунке пейзажа есть два закона: линейная перспектива и воздушная перспектива. Поэтому на переднем плане предметы нужно изображать крупно, а на заднем мелко – этот закон называется линейной перспективой.
- Чтобы пейзаж на листе не выглядел плоским, а передавал пространство и воздух - закон воздушной перспективы, по этому на переднем плане предметы прорисовываются четко, а на заднем более расплывчато.
- При рисовании используются более яркие и контрастные цвета на переднем плане.
- При рисовании заднего плана цвет становится более тусклым. Это достигается разбавлением краски водой – если это акварель или белилами – если это гуашь.
- Зная законы линейной и воздушной перспективы, можно приступать к выполнению пейзажа начиная с переднего плана потом заднего плана.
VII. Самостоятельная работа.
- Сегодня мы услышали музыку, стихотворения об осени, рассмотрели картины художников. Нам было радостно и немного грустно. Музыка, стихи и картины подарили нам эту радость и легкую, светлую грусть.
- А теперь попробуйте, как художники, нарисовать осень. Но не забудьте, что вы рисуете яркую золотую осень. Значит, нужно подобрать такие же звучные, чистые, насыщенные, яркие краски. (Дети приступают к работе под запись мелодии А. Вивальди Времена года).
VIII. Выставка работ, оценивание. Итоги.
- Давайте сейчас посмотрим наши рисунки о золотой осени. Удалось ли нам рассказать о том, какая она нарядная? Полюбуемся, какие мы художники. Получилась ли у нас радостная, нарядная, золотая осень? (Обсуждаются рисунки детей.) Да, очень красивые краски вы подобрали, придумали интересные пейзажи - как настоящие художники! Молодцы!
IX. Итог урока.
-Что интересного из сегодняшнего урока расскажите другу или родителям?
-Какое у вас сейчас настроение?
-Оцените свою работу на уроке смайликом.
Вопросы по теме урока для обсуждения с учащимися:
С чего начинает художник работу над картиной?
Что такое колорит? (это согласованность и плавный переход цветов друг в друга).
что такое контраст? (это выделение цветов на фоне друг друга).
Каких художников вы запомнили?
Что общего в их работах? (одно название Золотая осень)
Чем различаются? (по цветовой гамме, по композиции).
С каким цветом ассоциируется ваше настроение в конце урока?
Какую бы себе поставили оценку?
С какими произведениями познакомились?
Чему научились в ходе изобразительной деятельности?
Заключение
Задачи урока определены в соответствии с учебной программой и интересами учащихся 10-11 лет. Задачи - доходчиво сформулированы для детей, приняты и осознаны ими. Задачи тесно связаны с содержанием занятия, методами преподавания и конечным результатом. Дети познакомились с профессиями художников и их разновидностями специализаций, а так же научились внимательно рассматривать художественные произведения - иллюстрации с картин; изучать художников живописцев. Дети научились на практическом задании изображать осенний пейзаж с помощью гуаши.
Структура занятия соответствует его типу, все этапы (целеполагание, изучение нового материала, закрепление, контроль усвоения ЗУН, оценка ЗУН, домашнее задание) имеют место.
Большое значение в активизации познавательной деятельности имеет игровой момент, нетрадиционные формы урока. Развивается эмоциональная сфера ребенка. Используются словесные и наглядные методы обучения, фронтальные и индивидуальные. Наличие обратной связи , через самостоятельное выполненные работы.
Периодическая организация выставок, в стенах нашего учреждения, дает возможность детям заново увидеть и оценить результаты своих работ, ощутить радость успеха, а так же формирует у школьников целостное представление об изобразительном искусстве и окружающем мире.
Список литературы
Список литературы для учителя
Программы общеобразовательных учреждений. Изобразительное искусство 5-9 классы. Авторы Т.Я. Шпикалова, Л.В. Ершова, В.И. Колякина, Л.В. Неретина, Г.А. Поровская М., Просвещение, 2010. – 72 с.
Романовская М.Б. Метод проектов в образовательном процессе//Завуч. Научно-практический журнал. № 1, 2007
Л.Г. Савенкова, Е.А. Ермолинская, Е.С. Медкова. Изобразительное искусство. Интегрированная программа 5-8(9) классы, М., Вентана-Граф, 2013 год – 200 стр. (ФГОС Алгоритм успеха)
Е.А. Ермолинская, Е.С. Медкова, Л.Г. Савенкова. Изобразительное искусство. Учебник для учащихся общеобразовательных учреждений. 5 класс, М., Вентана-Граф, 2012. – 204 с.
Список литературы для обучающихся
Е.А. Ермолинская, Е.С. Медкова, Л.Г. Савенкова. Изобразительное искусство. Учебник для учащихся общеобразовательных учреждений. 5 класс, М., Вентана-Граф, 2012. – 204 с.
Интернет-ресурсы
Государственная Третьяковская галерея –
Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина –
Электронная научная библиотека по истории древнерусской архитектуры –
Художественные сокровища музеев Москвы –
Приложение 1
И. И. Левитан Золотая осень
О. И. Семенович Золотая осень
И. И. Шишкин Осень
Приложение 2
HYPER13PAGE HYPER15
18
дополнительного образования города Ульяновска
Центр детского творчества № 5
Методическая разработка
Конспект занятия
"Профессия художник - пейзажист.
Выполнение Осеннего пейзажа"
Возраст учащихся 9 - 10 лет.
год обучения - любой
Автор:
Иванова Евгения Петровна
ПДО ЦДТ №5,
первой квалификационной
категории
Ульяновск 2019 год
Содержание
ВведениеHYPER13 PAGEREF _Toc411679513 \h HYPER143
1. Теоретический обзор значимости творческих работ на занятиях ИЗО4
2. План-конспект занятия и ход занятия7
3. Заключение12
4. Список литературы13
5 .Приложение...............................................................................................................................14
HYPER15
Введение
Актуальность темы. " Профессия художник - пейзажист". Выполнение Осеннего пейзажа
В наше время с особой остротой стоит задача формирования духовного и нравственного мира человека третьего тысячелетия, а отсюда, как следствие, возникает острая необходимость в качественном эстетическом образовании и воспитании. Одна из актуальных задач эстетического воспитания - ознакомление детей с профессиями изобразительного искусства, развитие у детей способности к восприятию прекрасного в себе самом, в другом человеке и в окружающем мире. Решить эту задачу возможно средствами искусства.
Именно искусство развивает у школьника художественно-творческие способности, помогает приобрести опыт творческой деятельности, формирует систему эмоционально-ценностных представлений о взаимодействии с природой и обществом, гармонизирует его отношения с миром. А коллективная деятельность ещё и способствует формированию у учащихся положительных взаимоотношений со сверстниками и умения сотрудничать, понимать и ценить художественное творчество других.
В процессе совместной художественной деятельности на занятиях изобразительного искусства ученики приобретают и совершенствуют опыт эстетического общения. Чем совершеннее общение, тем активнее протекает процесс взаимообмена чувственными представлениями, знаниями и умениями, тем богаче становится эмоционально-интеллектуальный опыт каждого участника общения.
На уроках чаще всего используется совместно-индивидуальная форма, которая, к сожалению, в наименьшей степени способствует развитию коллективного творчества, так как не представляет возможности общаться в процессе самой изобразительной деятельности
Методологической и теоретической основой работы явились идеи деятельностного подхода к развитию личности (Л.С. Выготский, С.Л. Рубинштейн), исследования психологических механизмов творчества и художественно-эстетического развития ребёнка.
Цель педагогической деятельности - создание условий для развития художественно-творческих способностей учащихся., ознакомление детей с профессией художника и ее разновидностями изобразительного искусства,
Цель методической разработки – знакомство детей с профессиями изобразительного искусства, с профессией художника, обобщение опыта по развитию художественно-творческих способностей учащихся на уроках изобразительного искусства творческую деятельность , выполнение "Осенний пейзажа". Из поставленной цели вытекают следующие задачи:
изучить научно-методическую литературу ознакомление детей с профессиями изобразительного искусства, по развитию художественно-творческих способностей учащихся;
систему творческой деятельности учащихся на уроках изобразительного искусства на основе изученной литературы;
систематизировать методы организации творческой деятельности учащихся на уроках изобразительного искусства;
Представить методическую разработку занятия изобразительного искусства, по теме "Профессия художник - пейзажист". Выполнение Осеннего пейзажа
Методы:
Словесные – комментарии, объяснения, беседа.
Наглядные – показ, показ-исполнение, объяснительно-иллюстративный.
Практические – творческая работа, проблемно-поисковый, репродуктивный.
Технологии: личностно-ориентированная, развивающего обучения, межпредметных связей.
Межпредметные связи: изобразительное искусство.
Планируемые результаты: усвоение учащимися знаний оп живописи, исьории изобразительных искусств.
Материально-техническое и методическое обеспечение: помещение для проведения занятия с необходимым количеством посадочных мест, доска, мел, стулья, листы бумаги, краски гуашь, кисти, баночки для воды.
Теоретический обзор значимости творческих работ на занятии по изобразительного искусства
Основные этапы урока по технологии обучения изобразительного искусства:
Ознакомление с учебными целями
Каждый ученик изучает свой фрагмент учебного материала
Каждый ученик работает индивидуально ( с учётом уровней учеников)
Систематизация и обобщение учителем пройденного материала, коррекция знаний и умений учащихся.
Каждый ребенок на уроке должен быть охвачен чувством ожидания чего-то нового, интересного, захватывающего, доставляющего ему радостную тревожность. Ребенок должен радоваться трудностям познания, овладения и присвоения знаний и умений, чувствуя, что рядом есть учитель, товарищи, которые немедленно придут ему на помощь. Он должен радоваться участию в творческой деятельности, видя, как внимательно, серьезно расцениваются его соображения, точки зрения, умения. Ученику должно доставлять радость эстетическое общение с учителем и товарищами, их уважение к его личности.
Тема занятия : "Профессия художник - пейзажист". Выполнение Осеннего пейзажа
Цель:расширение представлений учащихся о профессии художника и ее разновидностями специализаций, о художнике - пейзажисте, а так же о многообразии и красоте окружающего мира и о пейзаже, как особом жанре живописи.
Задачи:
Образовательные:
Ознакомить детей с профессиями художника и разновидностями специализаций.
Учить учащихся внимательно рассматривать художественную картину;
Углубить умение изображать осенний пейзаж с помощью гуаши и кисти;
Изобразить на листе бумаги осеннее дерево, или создать коллективный пейзаж,
способствовать - обучению учащихся коллективному творчеству.
Развивающие:
1. Развивать у детей интерес к профессии пейзажиста, к пейзажной живописи;
2. Развивать наблюдательность, воображение и творческие способности.
Воспитательные:
1. Воспитывать патриотические чувства: любовь к Родине, восхищение творчеством русских художников - пейзажистов, их пейзажами, природой Руси, гордость за творчество русских художников.
Формировать УУД:
Личностные:
повышение уровня мотивации учебной и творческой деятельности;
воспитание уважительного отношения к творчеству, как своему, так и других людей;
духовно-нравственное развитие детей посредством формирования особого отношения истории искусств, к природе — источнику красоты и вдохновения.
Регулятивные:
развивать умение принимать и сохранять творческую задачу, планируя свои действия в соответствии с ней;
в сотрудничестве с учителем ставить новые творческие и учебные задачи;
планировать предстоящие практические действия;
Познавательные:
анализировать, сравнивать, группировать произведения изобразительного искусства;
перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.
Коммуникативные:
участвовать в диалоге; слушать и понимать других, высказывать свою точку зрения на события, поступки;
задавать вопросы с целью получения нужной информации.
Оборудование:
Для обучающихся: гуашь, кисти, бумага для рисования, простой карандаш, ластик.
Зрительный ряд: В. Д. Поленов Золотая осень, И. И. Левитан Золотая осень, О. И. Семенович Золотая осень, И. И. Шишкин Осень, И. Э. Грабарь Рябинка (приложение 1).
Литературный ряд: литература о профессии художника, стихи об осени А.С. Пушкина, И.А. Музыкальный ряд: аудиозапись Времена года П.И. Чайковского, Антонио Вивальди Времена года (композиция Осень)
Литература:
1. Рабочая программа по изобразительному искусству;
2. Изобразительное искусство. 4 класс. Учебник. Савенкова Л.Г., Ермолинская Е.А., Селиванова Т.В. 2014 год.
3. Т. Ю. Бутурлакина. Методическое пособие по созданию современного урока.
Подготовительная работа:
- подготовка литературы о профессии художника;
-наблюдение за осенней природой;
чтение знакомых стихотворений об осени;
рисование осенних листьев и поздних цветов;
Структура занятия:
Организационный момент: приветствие, проверка готовности к занятию.
Определение целей и задач.
Основной этап: рассказ о профессии художника, осень в литературе: чтение стихотворений обучающимися "Унылая пора!" Александр Сергеевич Пушкин; осень в изобразительном искусстве: знакомство с творчеством художников – пейзажистов, ( художник Исаак Ильич Левитан Золотая осень), просмотр их работ (Приложение 1); осень в музыке: прослушивание музыкальных произведений известных композиторов А. Вивальди Времена года).
Физкультминутка.
Практическая часть: рисование деревьев, кустарников, как индивидуально., так и для коллективного пейзажа (Приложение 2)
Итоги занятия.
План занятия.
1. Название этапа Время - 1-2 минуты
(Организационный0
II
Постановка проблемы 3-4 минуты
III
Вводная беседы 4-5 минут
IV
Актуализация знаний 8 минут
V
Физкультминутка 2 минуты
VI
Объяснение последовательности выполнения рисунка 3-4 минуты
VII
Самостоятельная работа 15 минут
VIII
Выставка работ, оценивание 3-5 минут
IX
Итог урока. 2 минуты
Ход занятия
I. Организационный момент.
- Здравствуйте, ребята! Присаживайтесь. по теме:: "Профессия художник - пейзажист". Выполнение Осеннего пейзажа
II. Постановка проблемы.
1. Рассказ о профессии художника, ее разновидностей, значимости, о художниках пейзажистах,
2. Прочитать стихотворение А.С. Пушкина, не называя время года, а потом еще раз попросить назвать время года.)
3. Просмотр картин русских художников - пейзажистов
4. Выполнение пейзажа. ( практическая работа)
- Какие задачи вы поставите себе на уроке?
Осенний пейзаж в картинах художников- пейзажистах
III. Вводная беседа.
Рассказ о профессии художника, ее разновидностей, значимости, о художниках пейзажистах.
Теоретическая часть занятия. О профессии художника. Художник- пейзажист.
Художник – это творческий человек, который умеет переносить свои мысли, переживания и впечатления на полотно с помощью красок, карандашей и т.д. Это мастер изобразительного и других видов искусства. Существует огромное разнообразие специализаций художников. Это деятели искусства, настоящие творцы.
Зародилась данная профессия в глубоком прошлом. Еще первобытные люди изображали на стенах пещер сюжеты своего быта и деятельности. Именно они дали начало творческим процессам и зарождению живописи. Особой популярностью художники пользовались в период античности. Данное искусство стремительно развивалось, а мастера получили уважение. Но с приходом средневековых темных времен наступила эпоха простоя во всех сферах искусства. Живопись и мастера-художники не стали исключением. Живопись приравнивалась к бесовскому промыслу и каралась смертью. Признавались только мастера, которые работали над церковными фресками.
С наступлением эпохи Возрождения искусство и художественный промысел начинают стремительно развиваться. Творцов уважали. Многие стремились познать тонкости мастерства художников, поэтому организовывались школы искусств.
Многие мастера принимали подмастерьев, которые становились их последователями.
В наши дни профессия художника имеет ряд разновидностей, которые зависят от профиля деятельности. Их заработки существенно отличаются. Многие художники живут за пределом бедности, надеясь на признание, другие же – утопают в роскоши.
Современное искусство невозможно без классической живописи и работы художников.
Профессия художника – это творческий труд, требующий хорошей фантазии, вдохновения и владения техниками рисования.
Направлений художественной деятельности очень много, поэтому в профессии выделяют целый ряд более узких специализаций:
Художник-иллюстратор. Специалист, создающий картины, описывающие текст. Художник-график. Мастер, работающий в одном контрастном цвете. Чаще всего это черный. Для рисунков используется карандаш, тушь и т.д.
Художник-карикатурист. Это специалист, который создает смешные портреты или пародии на происходящие события.
Живописец. Название данной отрасли самое древнее и оно характеризуется рисованием с натуры.
Художник-модельер. Данный специалист специализируется на создании эскизов новых коллекций одежды.
Художник, придумывающий наряд, законодатель моды.
Художник-копиист. Специалист, создающий копии картин, репродукции.
Художник-реставратор. Данные специалисты точно знают, как вернуть шедеврам первозданный вид. Специалист в области миниатюрной живописи.
Художник-портретист. Это работа с людьми с целью полной передачи их внешних особенностей. Передача может быть и частичной, все зависит от стиля, в котором работает мастер. Существует масса других не менее популярных направлений деятельности. Специфика работы в каждой из них имеет ряд отличий. Но общим остается одно – это искусство передавать мысли и фантазии с помощью рисования.
В зависимости от своего профиляпрофессия художник обладает определенной значимостью. Так, художнику, который пишет картины или занимается реставрацией храмов, оплачивается любая работа, но её значимость в этих вариантах различная.
Художник зарабатывает себе на жизнь рисованием. Однако творчество может стать попросту увлечением и не приносить прибыли.
Какие знания необходимы для профессии художник?
Самое главное качество художника – талант. Он также должен обладать определенными знаниями: использования света, правилами замешивания краски, выбора подходящих кистей, туши и бумаги.
К личным качествам, кроме таланта, можно отнести выносливость и терпеливость (не каждый сможет творить, не сходя с одного места, более 5 часов).
Изобразительное искусство — основное занятие художника, появившееся с возникновением человечества. Скульптуры и изображения, которые первые люди нанесли в пещерах, появились еще со времен палеолита. Лишь вследствие работы художников люди занялись изучением истории разных народов.
Начальные знания, нужные для данной специальности, приобретаются еще в детском возрасте. Существует множество школ изобразительного искусства, в которые с удовольствием принимают маленьких детей. В дальнейшем можно развивать свои способности в более статусных заведениях. Это творческая профессия, которая достаточно интересная, но не все ею могут овладеть.
Описание профессии художника
Профессия художник состоит из нескольких направлений, зависящих от рода деятельности. К ним относятся: художник-оформитель, художник киностудий, театральный художник, иллюстратор, художник-реставратор, а также живописец, который создаёт портреты людей и пейзажи. В большей степени востребованы художники-декораторы и оформители.
Отдельные свободные художники рисуют в домашних условиях или на лоне природы.
Они могут работать как за компьютерным столом, так и за мольбертом на заказ, самостоятельно подыскивая заказчиков, или во всевозможных компаниях.
Однако большинство трудится в дизайнерских компаниях или на текстильных фабриках, где строго соблюдается график работы.В современное время художники применяют свои способности в новых областях — компьютерная графика, тату, фотография.
- Послушайте, как об этом времени года говорил Александр Сергеевич Пушкин.
Унылая пора!
Очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса -
Люблю я пышное природы увяданье.
В багрец и в золото одетые леса...
- А какие стихотворения об осени помните вы?
- Скажите, представители, какой профессии тоже очень красиво изображают осень, природу?
- Конечно, художники - пейзажисты. Назовите, каких вы знаете художников пейзажистов? (И. Левитан, И.Шишкин, Саврасов, В. Д. Поленов. Каким же образом художник может рассказать о золотой осени? (Ответы детей)
- Ему нужно нарисовать, изобразить на холсте то, что он видел или видит в природе, что вызвало у него радость, удивление красотой осени. Но он должен нарисовать так, чтобы мы узнавали и деревья, и кусты, и речку. А с помощью красок он может изобразить время года: зиму, лето, осень, весну. И свое настроение: радость, грусть, тревогу, спокойствие, тишину.
- Какое настроение у вас вызывают эти картины? (Ответы детей)
- Что объединяет все эти картины? (Изображена природа, осень)
- Кто знает как называют картины, на которых изображена природа? (Пейзаж)
- Скажите, а что вы чувствуете, глядя на эти осенние пейзажи? (Ответы детей)
IV. Актуализация знаний.
- А сейчас мы подробно рассмотрим картину Золотая осень, которую написал художник Исаак Ильич Левитан.
- Посмотрите на картину и скажите: что чувствовал художник, когда рисовал золотую осень? (Он показал, как красива наша природа в любое время года, что невозможно не любить Русь, эти леса, поля, реки и равнины.)
- Как он смог выразить свое чувство красками? Ведь художник выражает свои чувства с помощью красок. Какие краски здесь радостные? А какие краски выражают грусть? (Ответы детей)
- Да, радость художник передал теплыми красками, но он использовал и холодные тона, их меньше. Поэтому, глядя на картину, мы чувствуем радость, удовольствие от пышной красоты природы, но в то же время и легкую грусть прощания с летом, с осыпающейся листвой деревьев, увядающей травой, с теплом и солнцем.
- Какая же здесь нарисована осень?( Нарядная, яркая, золотая, веселая).
- Да, художник назвал эту картину Золотая осень.
- А как вы думаете, почему он ее так назвал – золотая?
- Какие цвета он использовал? (Много желтых, оранжевых красок)
- Как эти цвета можно назвать, одним словом? Какие они? (Теплые, радостные, веселые)
- Молодцы! Художник очень радовался, увидев эту красоту. Он восхищался ею, почувствовал это праздничное настроение, эти нарядные краски осени. Славная осень! А что интересного, красивого увидел художник? (Красивые березки, луга, речку).
- А какого цвета травка на лугах? (Зеленого).
- Посмотрите внимательно: зеленого ли? Нет, она коричневато-зеленая, зеленовато-коричневая, желтоватая, бурая. К концу лета она от солнышка подсохла. Давайте внимательно рассмотрим картину. С левой стороны, близко к нам, на переднем плане, художник нарисовал несколько деревьев. Что это за деревья? (Березки)
- Расскажите о них. Какие они? (Они тоненькие, с белыми стволами). На двух передних листочки почти все облетели. А у тех, которые чуть дальше, листва еще есть. (Она золотая, желтая, коричневато-оранжевая.).
- А еще дальше, на дальнем плане, видна группа березок. Такую группу называют роща. - А листочки на этих березках видны? (Нет)
- Правильно, нарисованы только чуть виднеющиеся стволы и пышные кроны деревьев - ведь деревья далеко, а издалека листочки не рассмотреть. Чтобы показать, что эти березки далеко, художник расположил их на холсте выше, чем те деревья, которые мы видим на переднем плане.
- А теперь посмотрите на правую сторону картины. Что же здесь нарисовано? (Речка)
- Да, речка. Близко к нам она синяя, есть даже немного фиолетового цвета, а вдали - беловато-голубая. Синие и фиолетовые - это холодные тона. Посмотрите, как нарядно смотрятся вместе теплые оранжевые, желтые, золотые и холодные сине-фиолетовые краски. А каких красок больше - теплых или холодных? (Теплых)
- Вдали, на излучине (изгибе) реки, стоит одинокая березка, яркая, как свечка. Справа от нее - хоровод зеленовато-коричневатых деревьев. А что изобразил художник на самом дальнем плане, там, где начинается небо? (Ответы детей)
- Да, на горе мы видим зеленую пашню, несколько домиков, а дальше - стена березок и лес. А какого цвета небо? (Голубое, с легкими белыми облачками)
- Чего больше на картине - неба или земли? (Земли)
- Каждый художник старается выразить через картины свое отношение к Родине. Все делают это по-разному. Левитану очень понравилась красота земли, осенней природы и поэтому художник выбрал форматом данного полотна вытянутый по горизонтали прямоугольник, что позволило ему изобразить большое пространство земли.
- А есть ли на картине солнышко? Как вы догадались? Мы видим тени от деревьев - значит, солнышко есть. Солнышко зажгло золото листвы, и деревья пламенеют ярким желто-оранжевым светом!
- Вот так может рассказать художник о том, что ему понравилось.
V. Физминутка
- А сейчас мы все вместе исполним танец-импровизацию "Листья желтые над городом кружатся"
VI. Объяснение последовательности выполнения рисунка.
- Для начала нужно определить расположение листа.
- Рисование начинается с выполнения наброска карандашом (нажим на карандаш должен быть легким, прорисовываются только главные детали)
- Далее делим плоскость бумаги на две части (небо и земля). Линия, которая делит небо и землю называется линия горизонта.
- В рисунке пейзажа есть два закона: линейная перспектива и воздушная перспектива. Поэтому на переднем плане предметы нужно изображать крупно, а на заднем мелко – этот закон называется линейной перспективой.
- Чтобы пейзаж на листе не выглядел плоским, а передавал пространство и воздух - закон воздушной перспективы, по этому на переднем плане предметы прорисовываются четко, а на заднем более расплывчато.
- При рисовании используются более яркие и контрастные цвета на переднем плане.
- При рисовании заднего плана цвет становится более тусклым. Это достигается разбавлением краски водой – если это акварель или белилами – если это гуашь.
- Зная законы линейной и воздушной перспективы, можно приступать к выполнению пейзажа начиная с переднего плана потом заднего плана.
VII. Самостоятельная работа.
- Сегодня мы услышали музыку, стихотворения об осени, рассмотрели картины художников. Нам было радостно и немного грустно. Музыка, стихи и картины подарили нам эту радость и легкую, светлую грусть.
- А теперь попробуйте, как художники, нарисовать осень. Но не забудьте, что вы рисуете яркую золотую осень. Значит, нужно подобрать такие же звучные, чистые, насыщенные, яркие краски. (Дети приступают к работе под запись мелодии А. Вивальди Времена года).
VIII. Выставка работ, оценивание. Итоги.
- Давайте сейчас посмотрим наши рисунки о золотой осени. Удалось ли нам рассказать о том, какая она нарядная? Полюбуемся, какие мы художники. Получилась ли у нас радостная, нарядная, золотая осень? (Обсуждаются рисунки детей.) Да, очень красивые краски вы подобрали, придумали интересные пейзажи - как настоящие художники! Молодцы!
IX. Итог урока.
-Что интересного из сегодняшнего урока расскажите другу или родителям?
-Какое у вас сейчас настроение?
-Оцените свою работу на уроке смайликом.
Вопросы по теме урока для обсуждения с учащимися:
С чего начинает художник работу над картиной?
Что такое колорит? (это согласованность и плавный переход цветов друг в друга).
что такое контраст? (это выделение цветов на фоне друг друга).
Каких художников вы запомнили?
Что общего в их работах? (одно название Золотая осень)
Чем различаются? (по цветовой гамме, по композиции).
С каким цветом ассоциируется ваше настроение в конце урока?
Какую бы себе поставили оценку?
С какими произведениями познакомились?
Чему научились в ходе изобразительной деятельности?
Заключение
Задачи урока определены в соответствии с учебной программой и интересами учащихся 10-11 лет. Задачи - доходчиво сформулированы для детей, приняты и осознаны ими. Задачи тесно связаны с содержанием занятия, методами преподавания и конечным результатом. Дети познакомились с профессиями художников и их разновидностями специализаций, а так же научились внимательно рассматривать художественные произведения - иллюстрации с картин; изучать художников живописцев. Дети научились на практическом задании изображать осенний пейзаж с помощью гуаши.
Структура занятия соответствует его типу, все этапы (целеполагание, изучение нового материала, закрепление, контроль усвоения ЗУН, оценка ЗУН, домашнее задание) имеют место.
Большое значение в активизации познавательной деятельности имеет игровой момент, нетрадиционные формы урока. Развивается эмоциональная сфера ребенка. Используются словесные и наглядные методы обучения, фронтальные и индивидуальные. Наличие обратной связи , через самостоятельное выполненные работы.
Периодическая организация выставок, в стенах нашего учреждения, дает возможность детям заново увидеть и оценить результаты своих работ, ощутить радость успеха, а так же формирует у школьников целостное представление об изобразительном искусстве и окружающем мире.
Список литературы
Список литературы для учителя
Программы общеобразовательных учреждений. Изобразительное искусство 5-9 классы. Авторы Т.Я. Шпикалова, Л.В. Ершова, В.И. Колякина, Л.В. Неретина, Г.А. Поровская М., Просвещение, 2010. – 72 с.
Романовская М.Б. Метод проектов в образовательном процессе//Завуч. Научно-практический журнал. № 1, 2007
Л.Г. Савенкова, Е.А. Ермолинская, Е.С. Медкова. Изобразительное искусство. Интегрированная программа 5-8(9) классы, М., Вентана-Граф, 2013 год – 200 стр. (ФГОС Алгоритм успеха)
Е.А. Ермолинская, Е.С. Медкова, Л.Г. Савенкова. Изобразительное искусство. Учебник для учащихся общеобразовательных учреждений. 5 класс, М., Вентана-Граф, 2012. – 204 с.
Список литературы для обучающихся
Е.А. Ермолинская, Е.С. Медкова, Л.Г. Савенкова. Изобразительное искусство. Учебник для учащихся общеобразовательных учреждений. 5 класс, М., Вентана-Граф, 2012. – 204 с.
Интернет-ресурсы
Государственная Третьяковская галерея –
Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина –
Электронная научная библиотека по истории древнерусской архитектуры –
Художественные сокровища музеев Москвы –
Приложение 1
И. И. Левитан Золотая осень
О. И. Семенович Золотая осень
И. И. Шишкин Осень
Приложение 2
HYPER13PAGE HYPER15
18
